查爾斯·阿瑪布爾·勒努瓦 : 《Meditation》（冥想）

查爾斯·阿瑪布爾·勒努瓦)《The Flute Player》(長笛演奏者)

查爾斯·阿瑪布爾·勒努瓦: 《The Seamstress》（女裁縫）

查爾斯·喬舒亞·卓別林: 【The Soap Bubbles】（肥皂泡）

查爾斯·愛德華·佩魯吉尼 《In The Orangery》(在橘園）

在查爾斯·愛德華·佩魯吉尼的畫筆下，《In The Orangery》呈現了一幅充滿生機與寧靜的橘園景象。畫面中，正值收獲季節的橘樹茂盛而富有活力，綠葉成蔭，累累碩果掛滿枝頭，散發出一種自然的豐饒與和諧。

畫中的女主角，一位身著白衣的女子，正坐在橘園中的石凳上，沉浸在書籍的世界中。她的衣著簡潔而優雅，與周圍的自然環境形成了完美的和諧。女子手中的橘樹花和身邊擺放的橘果，不僅為畫面增添了一抹生動的色彩，也帶來了一種清新而芬芳的氣息，仿佛可以穿越畫布，讓觀者感受到那股淡淡的橘香。

這幅畫作不僅是對橘園美景的描繪，更是對那一刻寧靜時光的捕捉。佩魯吉尼通過細膩的筆觸和對光影的精妙處理，成功地營造出了一種既真實又夢幻的氛圍，使《In The Orangery》成為了一幅令人心曠神怡、賞心悅目的藝術佳作。

卡爾·塞葉): 《Zhao Chun》（趙純）

在卡爾·塞葉的畫作《Zhao Chun》中，我們得以一窺一位東方女性的風采。畫中的女子，趙純，身著一襲精美的旗袍，這件傳統服飾以其流暢的線條和精致的圖案，展現了東方美學的獨特魅力。她手中輕握的折扇，不僅是夏日的清涼，也是東方文化中的一種優雅象征。

趙純的姿態端莊而矜持，她的面容姣好，眼神中透露出一種溫婉而深邃的光彩。她的美不僅僅是外在的，更是一種內在氣質的自然流露。她的娟秀與優雅，仿佛是從古典詩詞中走出的人物，讓人不禁聯想到那些描述東方女性的美妙詩句。

塞葉通過這幅作品，不僅捕捉了一個中國女性的美麗瞬間，更是跨越文化和時空的界限，向世界展示了東方女性的韻味與魅力。這幅畫作成為了西方油畫中難得的中國風情的展現，是東西方藝術交流的見證。

卡爾·塞葉:《Yellow Wildflowers》（黃野花）

在查爾斯·阿瑪布爾·勒努瓦的畫作《The Shepherdess》中，一位牧羊女的形象被賦予了深刻的情感和故事。她身披一件陳舊的黃褐色外套，其不拘一格的短發在風中顯得有些凌亂。她的眼神中透露出一種孤獨與堅忍，仿佛在訴說著她與這片廣袤草原之間的沉默對話。她的姿態，雙手緊握于胸前，不僅顯現出一種內心的脆弱和對未知的恐懼，也讓人感受到她面對艱苦生活時的那份不屈不撓的勇氣。這幅作品通過細膩的筆觸和對光影的精妙運用，成功地將一個牧羊女的形象塑造成了一個充滿復雜情感和生活質感的人物，使觀者能夠在她的靜謐與孤獨中感受到一種超越畫面的力量。

查爾斯·喬舒亞·卓別林:【Young Girl with Bouquet】（年輕的女孩

弗雷德里克·萊頓《頂著果籃的女孩》

查爾斯·朗代勒:《一個年輕的羅馬女孩》

查爾斯·朗代勒（Charles Landelle）是一位專注于肖像畫的法國畫家，尤其以其東方主義作品而聞名。朗代勒最初以繪制肖像畫為生，這些作品大獲成功，使他在1841年的沙龍上首次展出。他的作品受到了路易-菲利普國王的注意，并被授予獎章。不久后，他成為了官方畫家，并接受了許多國家委托。他的肖像畫客戶也開始來自更高的社會階層。1852年，拿破侖三世購買了他的幾幅作品，并成為了他的崇拜者。得益于拿破侖三世，朗代勒在1855年被授予榮譽軍團勛章。

朗代勒的作品《一個年輕的羅馬女孩》（Portrait Of A Young Italian Girl）創作于1858年，這幅畫很可能是在他1857年去意大利度蜜月期間所遇到的人們的啟發下創作的。這幅畫展現了朗代勒對人物特征的深刻理解和對細節的精細描繪，使他的作品充滿了生命力和真實感。這幅作品不僅展示了朗代勒的藝術才華，也反映了他對不同文化和人物的深刻洞察力。

庫爾·約瑟夫·德西耶:《Yekateria》（葉卡捷琳娜）

弗雷德里克·萊頓:《克琳娜，達格爾的寧芙女神》

這是19世紀英國唯美主義畫派大師弗雷德里克·萊頓于1880年精心創作的一幅經典之作。畫中的水中仙女寧芙，以其沉思的姿態，雙手合十，仿佛在默默祈禱或陷入深深的思索。萊頓運用了夸張的構圖手法，強調了水之精靈那黃金分割般的完美身形，使得觀者在面對這幅散發著神圣光芒的畫作時，不禁心生敬畏，屏息凝神，生怕打擾到女神的寧靜沉思。

這幅作品以其精湛的技藝和深邃的主題，展現了唯美主義畫派對于美的追求和對古典神話的重新詮釋。萊頓的筆觸細膩而富有表現力，他巧妙地運用光影和色彩，營造出一種超凡脫俗的氛圍，使寧芙女神的形象既神秘又充滿生命力。觀者在欣賞這幅畫作時，不僅能夠感受到藝術家對于美的獨特見解，還能夠體會到一種超越時空的藝術魅力。