今年是中法建交60周年。享譽(yù)世界的華人藝術(shù)大師趙無極，作為中法友誼的化身，以其深厚藝術(shù)底蘊(yùn)和獨(dú)特詩意內(nèi)涵，跨越了東西方文化界限，成為中法藝術(shù)交流的橋梁。29日對公眾開放的久事美術(shù)館2024年度大展“律之繪音：趙無極的畫意與詩心”，為“中法文化之春—中法建交60周年特別呈現(xiàn)”項(xiàng)目，是對趙無極藝術(shù)成就的精彩呈現(xiàn)，更是深刻的文化交流與藝術(shù)碰撞。

有別于前段時間杭州舉辦的“大道無極——趙無極百年回顧特展”，這個展覽以專題聚焦、深度解讀趙無極作品中的一個側(cè)面——首次完整追溯趙無極畫意背后的詩心。

展覽從趙無極1940年代末至2000年代的創(chuàng)作中優(yōu)選展陳，集中展示百余件珍貴版畫以及瓷器，并精選翻譯60余首配圖詩文，通過“視象詩心”“游目往觀”“無遠(yuǎn)弗屆”三個主題板塊，首次在亞洲完整呈現(xiàn)趙無極與詩人合作完成的10余套詩文版畫集，讓觀者得以穿越時光長河，與藝術(shù)家在詩畫中同行。展覽將其創(chuàng)作的不同階段與詩文相應(yīng)和，從具象到抽象，以色彩、線條和形式的表達(dá)，展現(xiàn)藝術(shù)無國界的文明交融與互鑒，多維度呈現(xiàn)藝術(shù)與文學(xué)對智性與心性的啟迪。

趙無極將中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)精神之美糅合進(jìn)西方抽象繪畫的節(jié)奏和空間，使得以中國為代表的東方藝術(shù)為世界所矚目。趙無極亦是中西方文化的擺渡者，自如游弋在“古、今、東、西”之間。他的藝術(shù)融合了中國古典和西方現(xiàn)代兩個傳統(tǒng)，并在這兩個傳統(tǒng)中互為體用。

趙無極自小識字時就開始讀詩畫畫，與中外詩人心意相通，這使得他的作品能自然地與文字中的意象共鳴。趙無極通過書法般靈動的線條律動與色彩的恣意揮灑，自由抒發(fā)視覺的愉悅與精神的樸華。此次展覽的策展人馬楠，此前曾深度參與策劃杭州的趙無極大展，也正是從那次展覽中，她發(fā)現(xiàn)趙無極的畫意與詩心是一個有待拓展與深究的維度。

展覽邀請觀眾一同探索詩·意·象的演變過程，體味詩畫映照中靜謐、深邃的意境。通過閱讀世界重要文學(xué)家如亨利·米修、勒內(nèi)·夏爾、埃茲拉·龐德、安德烈·馬爾羅等人的文字，觀眾得以重新理解趙無極作品中的意象和隱喻，在藝術(shù)與文學(xué)交織的感染力中，探索視覺藝術(shù)與文學(xué)詩歌之間綿密而深刻的互文關(guān)系。

亨利·米修讀趙無極的八幅石板畫之一

《亨利·米修讀趙無極的8幅石版畫》中的一幅，是此次展覽的第一幅作品。這是趙無極藝術(shù)與文學(xué)正式結(jié)緣的起點(diǎn)。

1948年4月，初到法國的趙無極潛心精進(jìn)畫藝。然而，面對巴黎應(yīng)接不暇的藝術(shù)景象，巨大的文化沖擊讓他困惑。因?yàn)檫�沒有合適的工作室做油畫創(chuàng)作，也不愿畫水墨迎合對“中國風(fēng)”的偏好，趙無極于是到德·喬伯版畫工作室學(xué)習(xí)制作版畫。趙無極很快掌握了制作版畫的技法，并且終其一生做版畫創(chuàng)作。與一般常識相悖，趙無極極具創(chuàng)造力地在油墨中摻入大量水分，制作出頗具水墨韻味的石版畫。出版商羅伯·葛代注意到了趙無極的獨(dú)特創(chuàng)造，將其中8幅帶給詩人亨利·米修。此時的趙無極完全不知曉米修是何許人，米修起初也對葛代的推薦頗為回避。不過，在觀看完這些版畫后，米修表現(xiàn)出對它們的強(qiáng)烈喜愛，主動為之賦詩8首。對應(yīng)于趙無極畫中的魚群、樹林、飛鳥等意象，米修自由抒發(fā)了自己的想象。經(jīng)過出版商葛代與周麟的編輯，他們的創(chuàng)作正式發(fā)行為版畫書《亨利·米修讀趙無極的8幅石版畫》。以合作為契機(jī)，趙無極與米修相識相知，成為一生的朋友，直到1989年米修去世。

據(jù)馬楠透露，此次展出的這一畫作，其實(shí)是趙無極為紀(jì)念自己夭折的孩子所作的。“雖然是個悲傷的故事，但就像米修詩里寫的：‘樹心不曾絕望。在困厄中，仍有生存的美麗。連小旗也精神抖擻。’趙無極的一生跌宕起伏，并不像大家想的，他是一個成功的光鮮的藝術(shù)家，他也經(jīng)歷過人生的痛苦，經(jīng)歷過失去，經(jīng)歷過追憶，經(jīng)歷過物是人非，但每當(dāng)面臨這些困境，他都能從藝術(shù)中找到激勵自身繼續(xù)走下去的力量。”

《花園中的伴侶》其一

趙無極為法國著名詩人勒內(nèi)·夏爾的詩集《花園中的伴侶》所作的配圖也現(xiàn)身此次展覽。

在編輯路易·波爾德的介紹下，趙無極承接了為《花園中的伴侶》配圖的工作。波爾德的選擇并非偶然，他從1951年起就一直與皮埃爾畫廊合作。皮埃爾畫廊是皮埃爾· 勒布于1924 年創(chuàng)建的一家著名畫廊，曾代理過胡安·米羅、喬治·布拉克、畢加索等藝術(shù)家。趙無極也在亨利·米修的介紹下，與勒布相識并簽約。詩人夏爾對波爾德的選擇深感贊同。

借花園里春來秋往的景象，夏爾的詩歌感嘆了時光匆匆與人之虛幻。對應(yīng)于詩歌內(nèi)容，趙無極完成的4幅銅版畫呈現(xiàn)了形象逐漸分解為不可辨認(rèn)的符號的過程，這些難以捉摸的記號是趙無極創(chuàng)作“甲骨文時期”的標(biāo)志。隨后，以這次合作為契機(jī)，趙無極與勒內(nèi)·夏爾成為至交。兩人往來鴻雁互贈作品，夏爾曾獻(xiàn)詩給畫家，而趙無極將自己創(chuàng)作的第一幅致敬友人系列的畫作獻(xiàn)給夏爾。這份友誼一直持續(xù)到1989年夏爾去世。

《池塘》其一

觀眾也能看到趙無極與法國詩人、評論家和電影制片人讓•萊斯居一起制作的版畫書。早在1966年，萊斯居與趙無極已決定要一起制作版畫書。當(dāng)年他在一封致趙無極的信中寫道：“自從我們談?wù)撨^合作出書的事之后，我的詩越來越像你的畫，沉默而深邃。”兩人的這次合作最終在1972年得以實(shí)現(xiàn)，促成版畫書《池塘》。

萊斯居的詩作《池塘》，靈感來源于作家居住過的法國盧瓦雷省布濟(jì)拉福雷附近的一個農(nóng)莊。趙無極為此創(chuàng)作了8幅銅版畫。相比先前的創(chuàng)作，此時趙無極的繪畫減少了幾分狂放不羈的氣息，更多是中國水墨里的云煙渺茫之感。這是趙無極在1970年代畫風(fēng)一變的重要標(biāo)志。

盡管出生于北京，求學(xué)于杭州，日后長居巴黎，趙無極其實(shí)還與上海有著深厚的緣分。9歲那年，趙無極便隨父親工作調(diào)動，全家移居上海。當(dāng)時他與家人住在今五角場一帶一幢自建的三層洋樓里。據(jù)趙無極回憶，正是在這里，他堅定了成為畫家的決心。

1937年抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)，趙無極就讀的國立杭州藝專被迫西遷，趙無極卻選擇留在上海繼續(xù)探索藝術(shù)之路。1939年，他作為借讀生轉(zhuǎn)入上海美術(shù)專科學(xué)校西畫科師從關(guān)良和倪貽德等名師，探索油畫藝術(shù)的奧秘。這段時間的學(xué)習(xí)經(jīng)歷對趙無極的繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，他逐漸掌握了簡化繪畫對象的方法。當(dāng)國立藝專安頓在昆明后，趙無極前去探望師長和同學(xué)，大家都驚嘆于趙無極的畫風(fēng)變得更加成熟與流暢。

1940年從上海美專畢業(yè)后，趙無極與美專西畫科的老師和同學(xué)們，以及其他上海的油畫名家，在大新畫廊聯(lián)合舉辦了油畫專題展。爾后，趙無極也在大新畫廊舉辦了自己的首次個展。在上海的幾次展覽讓趙無極成為一顆受人矚目的藝術(shù)新星。

1948年2月26日，從上海黃浦碼頭出發(fā)，趙無極踏上赴法追尋藝夢之路。

日后趙無極的藝術(shù)在祖國獲得認(rèn)可甚至喜愛，起點(diǎn)也正是于上海。1998年11月，趙無極在上海博物館舉辦了大型回顧展。隨后展覽又巡展至北京的中國美術(shù)館與廣東美術(shù)館，反響熱烈，觀眾蜂擁而至。目擊了如此火熱景象的趙無極倍感欣慰，他真切地感覺到自己的創(chuàng)作已為祖國接受。

趙無極與上海的淵源，見證了他的藝術(shù)成長與人生歷程，更賦予了他作品中獨(dú)特的情感與魅力。這座城市不僅是他的故鄉(xiāng)，也是他藝術(shù)創(chuàng)作的靈感之源。館方希望借此次在上海舉辦的展覽，借趙無極作品中的文學(xué)性，為觀眾帶來新鮮的藝術(shù)欣賞視角和多維度的文化品讀感悟，讓人們進(jìn)一步深入感受趙無極與上海淵源在的深遠(yuǎn)影響，為上海這座城市增添一份獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

展陳空間以“打開的書”為設(shè)計理念，使得不同板塊的墻面顏色與書封呼應(yīng)，達(dá)到圖文相應(yīng)、逐章展開的效果。在展覽中段，室內(nèi)的觀讀漫行與窗外朦朧景觀連通，同時在長廊展廳的結(jié)尾處，特意規(guī)劃出觀眾休息閱讀的公教區(qū)域，將趙無極生平文獻(xiàn)以及諸位文學(xué)家的介紹制作成便于觀眾輕松取閱的卡片，就如書頁間的筆記和標(biāo)簽。馬楠說：“希望大家能夠靜下心來，從字里行間、言外之意、畫外之音里，讀到跟自己心靈契合，跟自己的經(jīng)驗(yàn)?zāi)軌蚪壎ǎ�覺得有所感有所得的東西。”館方希望每一位前來觀展的觀眾能在這里駐足、閱讀、交流與思考，使展廳成為一個不斷生長和溢出的空間。

為了讓觀眾能夠有更豐富和深度的體驗(yàn)與解讀，展覽期間館方還將推出系列主題講座及圓桌論壇、版畫體驗(yàn)工坊、“小小講解員”等豐富多樣的配套公教美育體驗(yàn)活動，讓不同年齡段觀眾可以更直觀了解藝術(shù)創(chuàng)作過程及樂趣。

借此展覽舉辦契機(jī)，館方期待以藝術(shù)為媒，激發(fā)市民觀眾對藝術(shù)與文學(xué)的熱愛追求的同時，感受中法文化不同魅力。展覽將持續(xù)至10月13日。

作者：范昕

文： 范昕 圖：展覽現(xiàn)場 編輯：許旸 責(zé)任編輯：邢曉芳

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