繪畫都是欣賞的藝術，材料構成不同的畫面，繪畫作品靠畫面效果感染人，我認為：油畫與國畫的魅力同在，創作者熱情沒有誰高誰低。毫無疑問，油畫的色彩吸引人，因為它的靚麗光鮮，油畫的塑造力強大，超級寫實主義油畫已經證明這一點，還有啊，油畫的現實表達力貼近觀眾，欣賞者無需多少藝術知識，一目了然，看的舒服。如果要說創作油畫的熱情高，可能和這些因素有關。

國畫相對油畫，就因為它的寫意，它的黑白哲理，讓許多年輕觀眾看不懂，老覺得國畫同質量大，畫來畫去還是老祖宗那幾筆，年輕人不喜歡，也造就年輕人學國畫的少，能看懂國畫的人鳳毛麟角，熱情偏低。

為什么當代畫家創作油畫的熱情比國畫的熱情高呢？其中有多方面的原因：

一，市場引導的原因

我們知道，油畫經過600多年的發展歷史，業已成為世界上影響最大受眾最廣的繪畫畫種，喜歡油畫的人越來越多為油畫提供了更為廣闊的市場，使油畫市場較之其它繪畫似乎都“火”。畫家大多希望自己的畫作能夠擁有更多的讀者，能夠有一個好的價值，不能不考慮“市場”這個不能忽視的因素。

二，油畫的學習創作體系更完備

油畫雖然是舶來品，但有著一整套從教學到創作的理論體系，而且在我們經過百年發展，已經完全納入我們的美術教育體系，從美校招生到教學規程等，油畫所占份額在所有畫系中獨占鰲頭。油畫專業培養的人才多，從事油畫創作的畫家自然也多。

三，油畫的表現形式多樣化也是一個重要原因

油畫從古典寫實主義、印象主義、抽象主義到超現實主義、超寫實主義、現代主義、后現代主義等等，其表現形式和風格之多，恐為其它繪畫所不及。這樣就使油畫有了更多更大的創作空間和余地，吸引了很多畫家創作油畫。

油畫本源于西方，山水畫則普遍被認為來自中國，“山水油畫”被理解為中國的油畫風景或是風景油畫，也情有可原。而“山水油畫”這個詞，在某種程度上與黃建南的名字密不可分。

藝惠藏推薦畫家：油畫國畫藝術大師黃建南

黃建南新近創作的山水油畫，采用粗放的色彩重疊變化形成，勾勒主題，筆觸流暢；畫面景物過渡、銜接平滑自然；色調明暗交替和諧，渲染和營造出典雅、幽靜的氛圍，從而更加鮮明地烘托作品的主旨和立意，使作品形象逼真，富有立體化的藝術效果。黃建南的繪畫雖然是貼近自然的，但在自然中卻又找不到此類風景的原型。因為他的作品并非純粹的自然主義描繪，在不失寫實的造型的前提下，他更注重表達想象中的景光。

黃建南油畫作品大地的孕育與西方古典的繪畫不盡相同，“山水油畫”用西方的繪畫語言來轉述了中國山水的思想的內涵，“天人合一”是我們所要表達的最高境界。博大精深的中國文化淵源也會不時的不經意間在畫布上流淌出來。在藝術中加入了自己的思考，在創作中融入了切身對自然的感受。因而，繪畫是一種升華，藝術變成了畫家了解自然，滌蕩心靈的一扇明亮之窗。