靳尚誼被稱為中國油畫新古典主義學派創始人，其《塔吉克新娘》《青年女歌手》已經成為當代畫壇的經典，而靳尚誼卻用一回顧性的展覽告訴外界這些只是自己希望有所突破的產物。
近日，“自在途程——靳尚誼油畫語言研究展”在中國油畫院美術館的開幕，展出了靳尚誼從上世紀50年代到今年的77件作品，這是第一次全面回顧靳尚誼在油畫語言方面研究歷程的學術性、探索性展覽。該展將展至2016年1月3日。
● 從藝路 ●
“中國人學油畫，比西方人困難得多”
1934年出生于河南焦作的靳尚誼在年輕時填報學校時，機緣巧合下報考了北京藝專。于是，沒見過任何繪畫更沒學過繪畫的靳尚誼，開始學習素描。 而進入到蘇聯專家馬克西莫夫油畫訓練班（那時候簡稱“馬訓班”）后，靳尚誼才開始畫油畫。他的畢業創作名為《登上慕士塔格峰》。自進入油畫創作以來，靳尚 誼也一直行進在中國藝術家對于油畫創作的探索之路上。
靳尚誼說自己是個油畫家，研究的核心就是油畫的基本理論。但他學到現在有個感覺，“中國人學油畫，比西方人學油畫要困難得多，因為觀察方法不一 樣。”在他看來，東方藝術中，是線和平面的。但西方人的油畫是用體積語言，看它的形，就是看空間和體積。而這樣的差異，讓中國藝術家畫油畫更難達到最高 峰。
不過在靳尚誼的從藝路上，他也是積極地在對油畫體積方面進行自我實踐和超越。在這樣的實踐中，靳尚誼誕生了《塔吉克新娘》等名作。
1983年，靳尚誼創作了兩幅幾乎完全相同的《塔吉克新娘》，令整個畫壇為之一振。而兩幅《塔吉克新娘》只在女子佩戴的項鏈細節上有細微差別。 其中創作較早的一幅被中國美術館所收藏。隨后創作的第二幅被日本藏家珍藏近30年，2013年首度亮相中國嘉德拍場，便拍出了8510萬元，刷新了靳尚誼 個人拍賣紀錄。
靳尚誼告訴記者，《塔吉克新娘》主要是要解決體積問題。只是借助這么一個題材、方式而已。而經過這幅畫的實踐，靳尚誼在創作中突出體積感的方法已初步達到西方造型體系的審美要求。也正是在這種對油畫的實驗前提下，靳尚誼更是創作出了《青年女歌手》等作品。
● 展新作 ●
“中國藝術要補現代主義這一課”
如今在這個回顧性的展覽中，靳尚誼展出了其一路走來的不懈實踐，包括其早期寫生、臨摹作品，比如他極少面世的7件臨摹敦煌壁畫的作品等。
展覽策展人、中央美術學院藝術管理與教育學院余丁指出，“靳先生是個對藝術語言有高度自覺、高度敏感的藝術家，始終關心造型、空間、色彩、畫面 結構等繪畫基本問題，這也正是展覽主題‘自在途程’的所指，通過這個展覽也將讓文化界、學術界可以借此對一個多世紀以來的中國油畫藝術的發展有新的思考和 認知。”
而該展除了展出靳尚誼一路走來的實踐外，也著重展出了2006年以來創作的13幅新作，其中包括2015年最新創作的《途中》《蒙古族公主》兩 件作品。靳尚誼通過對近代以來中國繪畫發展歷史的研究和反思，認為中國沒有經歷較為完整豐富的現代主義藝術啟蒙和發展就直接進入了后現代觀念藝術，造成了 藝術語言、社會接受度上有很大斷裂，因此提出“中國藝術要補現代主義這一課”。近幾年來，靳尚誼的創作再次行進在對中國傳統藝術和現代藝術中的“線”、色 彩和構型進行融合的實驗中。
方法論
油畫如何凸顯中國特色？
上世紀80年代，靳尚誼解決了刻畫體積問題。靳尚誼曾說，《塔吉克新娘》是塔吉克族，有歐洲人種的特點，表現西方古典美是自然的。但中國人面部 線條比較平，在運用西方造型的明暗方法時不容易表現出造型的力度，那么在中國當代人物肖像中如何凸顯體積感和層次感，這是當時他研究的新課題。由此也誕生 了《青年女歌手》這樣的作品。其中在創作《青年女歌手》的作品時，天津博物館剛介紹過他們收藏的北宋山水畫家范寬的《雪景寒林圖》，于是便用中國畫作為背 景來凸顯中國特色。
此后在另兩張以黃賓虹為人物的畫作中，靳尚誼更是嘗試以油畫方法來表現中國水墨畫的質感。在《髡殘》中則完全以油畫來表現中國的山水景觀。
本版采寫/新京報記者 李健亞
發表評論 評論 (6 個評論)