永生主義畫派創始人郭泰來先生

6月，畢加索郭泰來已經上演了一場跨世紀的仲夏之戀的大戲！關于郭泰來艷彩藝術的討論有近4800家媒的爭相報道，引發美術界罕見的媒體效應及網友們的關注！

如果說艷彩藝術是郭泰來先生繪畫藝術的一種獨特而引人矚目的形式的話，那我們現在就來探究一下在這種非凡的和獨特的藝術視角下面到底藏著一些什么樣的深邃而獨特的思想內涵。

詩言志，它不僅是一個單純的中國詩學概念和儒家意識形態的建構方式，而是中國文人墨客都需尊崇的理念。我們來看看郭泰來先生的現代藝術作品中都有些什么樣的“志”？！

跟以往一樣我們不賣關子，直接揭秘：永生主義！先上一組作品。

在這里我們為啥要把畢加索與郭泰來擱一塊兒？那先看看畢大師的那幅眾人皆知的作品。

在20世紀初年的1907年，照相術已經有60年歷史，在此背景下傳統的繪畫已經無法與照相術比擬，必須另辟蹊徑，于是畢加索的《亞威農少女》震撼出世。那幅在戰亂、社會動蕩與經濟危機前夕中誕生的作品，以其扭曲的人物形象，展示了一個打碎舊世界、重塑新美學構想的勇氣和決心。他是第一張立體主義風格的作品，是具有里程碑意義的著名杰作，不僅標志著畢加索個人藝術歷程的重大轉折，也是西方現代藝術史上的一次革命性突破。

如今，我們重新審視這幅作品，它與同時代的物理學家愛因斯坦的相對論的理論相呼應，引領著人類審美的新方向，也預示著農耕文明的終結，也開啟了20世紀新思想與新科技的曙光。

在本世紀初的 2008 年，東方大地之上，現代藝術家郭泰來以其獨特的創造力和敏銳的藝術感知，精心創作了那些蘊含著多頭與笑臉元素的藝術語言。如今回首審視，這些藝術語言所帶來的影響遠不止于表面。它們不僅為原本單調的畫面注入了充滿活力與創新的全新藝術表達，更是以一種緊密貼合時代脈搏、極具親和力的表情包形式，深刻地表達了一種前所未有的新思想。這種新思想不僅僅是對當下社會現象的獨特解讀，更是對未來新人類以及充滿未知與可能的智能世界的大膽藝術預言。

這些杰出的作品憑借其豐富且極具前瞻性的想象力，猶如一盞明燈，清晰地預言著 AI 、機器人等科技力量的蓬勃崛起。它們就像是一扇通向未來的窗戶，讓我們得以窺見科技發展的無限潛力和可能帶來的巨大變革。這些作品所預示的，是 21 世紀的人類將擺脫傳統的束縛，向著更新穎、更高級、更遙遠的方向大步邁進。這一邁進并非盲目地探索，而是在科技力量的引領下，有目標、有方向地開拓前行。

而這位杰出的藝術家，在他精心創作的每一幅藝術作品中，都毫無保留地展現了對未來以及科技發展的樂觀預期。他以堅定的信念和深邃的思考，認為隨著科技的持續進步，人類長期以來面臨的衰老、疾病等棘手問題將不再是無法跨越的障礙�？萍嫉牧α繉⑷缤�神奇的魔法，幫助人類逐一攻克這些難題，從而實現人類生命的無限延長，最終達到永生這一曾經遙不可及的夢想。這種對未來的美好憧憬并非空穴來風，而是基于對科技發展趨勢的深入研究和對人類智慧潛力的充分信任。從歷史的長河來看，人類在科技領域的每一次重大突破，都為解決各種難題帶來了新的希望和可能。我們有理由相信，藝術家的這一愿景并非天方夜譚，而是在不久的將來有望成為現實。

與畢加索一樣，在世紀之初，郭泰來先生的作品開啟了21世紀人類社會發展的新思潮！

大家的作品從來都是與人類命運共呼吸的，這就是大家之所以成為大家的原因！偉大的藝術家也是引領新思潮的思想家！

郭泰來先生早年潛心研讀了法國哲學家拉·梅特里的《人是機器》以及馬克思的《1844 年經濟學哲學手稿》，此兩部著作中的哲學理論穩固地奠定了郭泰來現代繪畫的美學根基。他在學畫的初始階段研習的是蘇聯油畫，深受俄羅斯巡回展覽畫派畫家列賓的老師克拉姆斯柯依的顯著影響。其后，他又閱覽了由俄文翻譯而來的畢加索的傳記，由此對藝術產生了屬于自己的全新的理解。

20 世紀末，郭泰來先生深入探究了中國的《山海經》，這部成書于上古時期的經典之作，促使郭泰來先生借由東方文化的載體思索了人類的起源，同時也開啟了對人類未來的思考；這些思考，均使得他于 21 世紀初，連同他所創作的永生主義畫派的早期作品，令人驚嘆地為我們呈現出全新的風貌與強烈的震撼！

藝術家這些創新的作品和美學思想，以至于我們在后來，由美籍物理學家加來道雄在他2014年的著作《心靈的未來》以及瑞典物理學家邁克斯·泰格馬克在2018年的著作《生命3.0》中都出現了令人驚奇的科學印證。

在加來道雄的書中，物理學家探索了心靈與意識的本質，提出了【心勝于物】的哲學觀點，書中還設想了一系列未來可以實現的科學技術，如提升認知能力的“智力藥片”、大腦與計算機的神經元級的上傳、心靈感應、人工心靈等等。

泰格馬克在他的《生命3.0》中，他將生命的發展分為三個階段——生命1.0、生命2.0和生命3.0。生命1.0是生物階段，生命體無法重新設計自己的硬件和軟件；生命2.0是人類所處的文化階段，能夠重新設計自己的軟件（如學習語言、技能等），但不能完全重新設計硬件；生命3.0則是未來可能出現的科技階段，生命體能極大程度地重新設計自己的軟件和硬件。泰格馬特還探討了人工智能的崛起對生命形態可能帶來的革命性變化，生命3.0階段，生命將不再依賴血肉之軀，硅基硬件也可能成為生命的載體而擁有智慧。加來道雄和泰格馬克這兩位20世紀偉大的物理學家對科技未來的很多設想在郭泰來先生永生主義畫派的畫作中也多有體現——誰先覺。

從郭泰來先生永生主義畫派早期的這批作品的畫面中來看，我們既能感受到俄羅斯畫派那種沉穩、厚重與獨特憂郁的美感和高級的抒情氛圍，畫面中經常出現的多種幾何圖形的組合表達還可以看到米羅與克里姆特的兩種繪畫語言混合在一起而產生的新的語言。

藝術家采用的平面和平涂的藝術手法，用金和重彩的表現手法也有維也納分離派的現代裝飾風格，但其實藝術家郭泰來是將他們都打破了、顛覆了、又在駕輕就熟和不經意間創造了自己獨有的永生主義藝術風格。畫面中的方形、圓形等基本圖示的描繪是立體的，他們的組合展現的是一種矛盾與張力，其快樂幽默而豐富的表情包集群又使這種張力處于一種“良性”的矛盾之中，而從這種“良性”的矛盾中，我們又可以感受到世界首富馬斯克所驅向的一種【完全世界大同】的環境中所展現的人類個性化未來的思想。就像1990年郭泰來先生在中央美術學院畫廊舉辦的《郭泰來繪畫藝術展》時，廣軍、葛鵬仁、程亞男等幾位央美教授看完畫展后，在研討會上所言，看郭泰來先生的繪畫作品，“感覺他不單純是一個畫家，看他的作品就像看一部百科全書”。

畢加索與郭泰來，這兩位東西方的天才藝術家，兩類不同風格、不同理念的藝術作品，標志著兩個世紀的不同方向。20世紀以前，我們人類一直都在解決吃飯的問題；而21世紀，我們將開啟新的篇章和開辟人類生活的新方向——探索健康、長壽與永生的奧秘！

這些令人矚目的藝術作品，乃是郭泰來先生永生主義美學思想和繪畫風格早期作品當中當之無愧的經典范例。在當下回首審視，它們仿佛是畢加索郭泰來兩位驚世藝術天才所展開的一場最為精彩紛呈、超越時空界限的深度對話。

從畢加索那幅具有開創性意義的《亞威農少女》，再到郭泰來那洋溢著快樂自由氣息的永生女神系列作品，我們仿佛親身經歷了一場震撼心靈的“思想大爆炸”。在他們二人的作品里，我們都能夠清晰地捕捉到他們對于人類未來那入木三分的深刻洞察，以及對人類命運那鞭辟入里的深入思考。

這些杰出的作品，不僅僅是對人類既有的美學思想、傳統的繪畫語言進行了大膽的顛覆與重構，更是對人類未來文明展開的進一步的勇敢探索與深沉思考！它們就像是一把把鑰匙，開啟了我們對于未知未來的無限想象與期待之門。

從歷史的維度來看，每一次藝術的重大變革都與時代的發展緊密相連。畢加索的作品在當時的社會背景下，以其獨特的形式挑戰了傳統的審美觀念，為現代藝術的發展開辟了新的道路。而郭泰來的作品，則在當今全球化、科技飛速發展的時代背景下，融合了多元的文化元素和創新的表現手法，為我們展現了對未來人類生活和精神世界的獨特展望。

這種對人類未來文明的探索與思考，不僅僅局限于藝術領域，更在一定程度上反映了社會、科技、文化等多方面的發展趨勢和人們內心深處的渴望與追求。它們促使我們重新審視自己的價值觀，思考人類在不斷演進的歷史長河中的角色和使命。