展覽名稱：明婳

展覽時間：2024.9.1-9.9

展覽場館：橋藝術(shù)空間

策展人：趙法之

藝術(shù)家：陳曉晶 崔銘稀 何思薇 盧馨兒 羅晶晶 梅凌雪 喬沐子 王依寧 鄭琹語

主辦方：橋藝術(shù)空間、R+Production、羽呈會

“明婳”此名為漢語詞匯，本意為清亮美好。清·馮秀瑩《謝氏池亭》中曾有“雙鬟箏一曲，明婳亦堪聽。”

本次展覽，我們很榮幸地邀請到九位優(yōu)秀的女性當代藝術(shù)家，她們以各自的藝術(shù)語言，詮釋著對世界的感悟、對生活的思考、對人性的洞察。

策展人趙法之與參展藝術(shù)家合影

她們來自不同的背景，擁有不同的人生經(jīng)歷，卻在藝術(shù)的道路上殊途同歸。她們用畫筆、用影像等多種藝術(shù)形式，打破傳統(tǒng)的束縛，挑戰(zhàn)既定的觀念。在她們的作品中，我們可以看到堅韌與溫柔的交織，力量與細膩的融合。

有的藝術(shù)家以大膽的色彩和夸張的線條，表達內(nèi)心的激情與沖突；有的則以細膩的筆觸和微妙的色調(diào)，營造出寧靜而深遠的意境。有的通過對現(xiàn)實生活的捕捉，展現(xiàn)社會的多元與復(fù)雜；有的則深入內(nèi)心世界，探索人類情感的奧秘。

這個展覽不僅是一次藝術(shù)的盛宴，更是對女性創(chuàng)造力和藝術(shù)成就的致敬。它讓我們看到，女性藝術(shù)家在當代藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著不可或缺的地位，她們的作品為我們打開了一扇扇通往不同世界的窗戶，讓我們在欣賞美的同時，也引發(fā)對生活、對人性、對未來的深刻思考。

陳曉晶《what can i do》布面油畫80x65cm 2022

陳曉晶（XiaoJing Chen）1990年出生于重慶，研究生畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系。從90年代起她逐漸構(gòu)建起⾃我判斷, 對于藝術(shù)創(chuàng)作，她更多的選擇繞開過多關(guān)注于事件、空間碰撞或互動性的巧妙，⽽是簡單的⾃我意識表達。陳曉晶始終有對平⾯化畫作的偏愛，為了使主客達到想要的效果，她通過⾊差、色相的互補來協(xié)調(diào)關(guān)系，不去刻意放⼤現(xiàn)象和⽆謂的感觸。她認為繪畫是創(chuàng)造充滿趣味和生動的實體，記錄真實與靈動的瞬間。

崔銘稀 《你是我的滿目山河》 布面油畫 70×94cm2024

崔銘稀（MingXi Cui）畢業(yè)于天津美院，是一名藝術(shù)創(chuàng)作者、品牌主理人和空間設(shè)計師。她追求于創(chuàng)造可以打破傳統(tǒng)界限，通過獨特的視覺語言展現(xiàn)力量與情緒的作品。崔銘稀擅長捕捉瞬間的美感，注重色彩和線條的表達，作品涵蓋了如油畫、彩鉛、攝影及藝術(shù)空間的設(shè)計規(guī)劃等。當前作品的主要系列大致有山、水、風景和超現(xiàn)實等。她希望可以通過這些作品與這世上更多的人隔空對話，分享視角。

何思薇 《獲稻Harvest》紙本設(shè)色68x68cm2023

何思薇（SiWei He）1994生于中國深圳，本科與碩士畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院中國畫系花鳥專業(yè)，師從梅忠智先生，現(xiàn)工作生活于杭州。何思薇以對世界之初的想象作為創(chuàng)作中的元意向，展⽰出世界孤獨、純粹，卻⼜⽣機盎然的⼀⾯。

盧馨兒 《Untitled 2.》 C-print 2018

盧馨兒（Cena Lu），建筑設(shè)計師，攝影師和研究者，目前生活和工作于廣州。本科畢業(yè)于紐約帕森斯設(shè)計學(xué)院，主修建筑設(shè)計專業(yè)。研究生畢業(yè)于香港大學(xué)，主修建筑設(shè)計專業(yè)，獲建筑設(shè)計碩士學(xué)位。畢業(yè)后于廣州創(chuàng)辦麓湖300藝術(shù)綜合體，致力研究和發(fā)展當代藝術(shù)相關(guān)產(chǎn)業(yè)。她的設(shè)計和研究開展圍繞建筑、攝影以及光影和空間理論。個人攝影集《Threshold》出版發(fā)行于港澳臺及海外各大書行。結(jié)合建筑和攝影，她敢于突破傳統(tǒng)展覽的方式，多次創(chuàng)辦個人藝術(shù)展，獲得當?shù)孛襟w業(yè)界關(guān)注。

羅晶晶 《倚門觀竹之處女座》 布面油畫 60x90cm2023

羅晶晶(LENA LUO), 潮流藝術(shù)家、波普藝術(shù)家，原創(chuàng)IP不煩兔創(chuàng)始人，擅長IP挖掘與孵化。10歲學(xué)畫，在英國學(xué)習并修讀THE STAINED GLASS( 彩繪玻璃) 相關(guān)課程。在藝術(shù)創(chuàng)作中，她想要摒棄自己曾經(jīng)對藝術(shù)的理解，追求一種純粹的方式來進行藝術(shù)創(chuàng)作,不受外界任何因素影響。由此，她塑造了簡單快樂、獨立勇敢的“不煩兔”形象。

梅凌雪 《云中逃亡》 布面丙烯 136x106cm 2023

梅凌雪（LingXue Mei），1982年生，職業(yè)藝術(shù)家，探索線條的力量，讓繪畫的平面具有時空的速度。十二星宮不僅是神話隱喻也是先哲對各種社會活動的歸納，十二種性格的人演化出迥然不同的喜好和沖突，我們相信星宮預(yù)言其實是對自己行為的好奇和迷戀，切入當代生活截取人類特征，這個主題將傳遞給觀者對人的思考。

喬沐⼦《Human Diary in 2077》 生成藝術(shù) 尺寸可變 2024

喬沐⼦（QIAO_MUZI）畢業(yè)于英國倫敦藝術(shù)⼤學(xué), ⻘年藝術(shù)家。 擅⻓跨學(xué)科多媒介藝術(shù)創(chuàng)作，主題多為探索⼈類當下及未來⽣活⽅式、藝術(shù)與科技及虛擬與物理世界間的邊界、轉(zhuǎn)化和權(quán)重。獨創(chuàng)的“有機迷幻”視覺藝術(shù)⻛格，呈現(xiàn)出前衛(wèi)獨特、令⼈過⽬難忘的整體圖景，并試圖探索⼀種既符合全球化語境下當代青年群體的審美趣味，⼜傳承中國獨有視覺脈絡(luò)的藝術(shù)⻛格。

王依寧 《寓言》 布面油畫 150x90cm 2018

王依寧 （YiNing Wang）90后職業(yè)藝術(shù)家，魯迅美術(shù)學(xué)院學(xué)士學(xué)位，2018年進修于中央美術(shù)學(xué)院高級研修班。曾在日本、香港、莫斯科、北京、上海等多個國家及地區(qū)舉辦展覽。6歲開始繪畫至今，目前在經(jīng)營自己創(chuàng)辦的藝術(shù)工作室，通過持續(xù)性的創(chuàng)作、展覽，跨界合作，試圖用藝術(shù)的語境去喚醒這個物質(zhì)時代人們對文化對人之根本漸漸薄弱的意識。

鄭琹語 《今月古人—文物的故事（之一）》數(shù)碼版畫86 x 63 cm 2020

鄭琹語（JiubiZheng），本科、研究生畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院版畫系第五工作室教師。紐約視覺藝術(shù)學(xué)院插畫系藝術(shù)碩士。《年方六千—文物的故事》、《劉心武爺爺講紅樓夢》、《企鵝日歷2021》等書繪者。作品曾在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、太廟、上海Art Plus畫廊、紐約安德森當代美術(shù)館、美國普林斯頓神圣空間畫廊等地展出。作品《我的小恐龍》獲”ADC YOUNG ONES 2021“優(yōu)秀獎。

在鄭琹語眼中，中西藝術(shù)并不像上兩代人說的那樣截然對立，同樣，中國的傳統(tǒng)藝術(shù)也不是深不可測。她的畫借用了許多中國文物的母題。此次展出的作品為《今月古人》系列，她試圖借助畫中人的眼睛，看遍長安的一花一木，借助畫中人的手，觸碰一下彼時的妝奩、胡笳……試圖證明他們和我們有著同樣的喜怒哀樂。在這些情感之間，時間也悄悄地隱入歷史的塵埃。