陳辛一的日志

[藝論·研究] 走近經典走進大美——解讀著名畫家陳辛一的藝術世界

熱14 已有 5262 次閱讀 2016-01-19 15:20

走近經典走進大美——解讀著名畫家陳辛一的藝術世界

在傳統藝術這個宏大的交響曲之中，我們總能夠聽到那些清洌、馨香的聲音在靜默而堅韌地流淌。或許不夠高調，或許不夠華美，但這些對傳統藝術的守望與熱情，如同純粹婉轉具有穿透力的音符，綿綿不絕涌入心間，勾勒出的是一幅幅撼動心靈的畫卷。這是島城藝術家陳辛一的價值，也是其藝術世界超越筆墨之外的意義所在——他對國畫、版畫、畫瓷、書法、篆刻、詩詞均有涉獵；他于花鳥、山水、人物題材的中國畫都游刃有余；他長袖善舞的大寫意花鳥國畫，借古開今，風格殊異，皆滿紙煙霞。
　　多少年過去了，陳辛一一直在心里珍存著藝術最初給予他的震撼與溫暖。家里懸掛的古樸厚重的書畫，鼻息里充溢著的暖暖墨香，從小就萌動著他的心靈，拉開人生記憶最美的序幕。父親寬厚的手掌托著他稚嫩的小手作畫、寫字，成為他今后常常入夢的對雙親最深刻的懷念與回憶。

家學淵源奠定“童子功”

　　1936年，陳辛一出生在河南南陽一個有名的鄉紳家庭，家學淵源。他出生時，父親已經50多歲，最小的哥哥也比他大20歲，最大的哥哥已經是當地的名士。
　　老來得子的喜悅，讓父親對他格外寵愛，親自教他吟詩，拿出家中珍藏的古畫教他臨摹，詩詞書畫成為這一老一少傳遞情感的心靈通道。大哥經常請一些名士到家中吟詩作畫，當小弟的則在一邊跟著湊趣，時常也在紙上涂鴉幾筆，請眾人指點。多少年后，陳辛一依舊能流暢地背誦大哥親筆書寫的《朱子家訓》，清晰地銘記家里中堂所懸掛的國畫《蘇武牧羊》、《墨梅圖》和幾案上擺放的精美青花瓷瓶。
　　嚴謹的家庭教育，幼時的耳濡目染，讓中國傳統藝術的力量早早地**進陳辛一的內心，從此，濃墨重彩開始斑斕著他的藝術人生。
　　對于一個畫家的藝術人生而言，這是一個近乎奢華的開端。然而，父母的早逝又讓陳辛一過早地嘗盡了人間冷暖。他將對父母無盡的思念寄情于筆墨，小小年紀就顯露了不凡的繪畫天資。花鳥、走獸、峰巒、幽谷、樹木信手拈來，且每畫皆能平中見奇，新意迭陳，這為他后來創作大寫意花鳥畫奠定了厚實的童子功。
　　仿佛是父母在天之靈的護佑，15歲的時候，陳辛一考入河南唯一的美術專科學校河南藝專（現并入河南大學）。在這里，陳辛一接受了嚴格的學院化美術教育，系統地學習了水粉、水彩、素描、油畫等西方繪畫技法。陳辛一的國畫是天資卓越，西畫也是科班畢業，為他以后的藝術之路打下了牢固基石。

軍旅從藝屢得名師點撥

　　上世紀50年代初，新中國百廢待興。陳辛一剛從河南藝專畢業，就以特殊人才的身份被部隊像“挖寶”一樣選拔走，到部隊專門從事美術專業創作，從此開始了自己的軍旅生涯。此后不久，他又很幸運地被選調到北京，參與中國軍事博物館的設計布展工作。閑暇時間，他時常到中央美院聽課，有幸得到吳作人、李樺、古元等大師點撥。
　　1955年，中央美院開辦了由前**著名油畫家馬克西莫夫親自執教的馬訓班（馬克西莫夫油畫訓練班），吳作人先生力薦陳辛一。但由于當時部隊特別缺乏美術人才，陳辛一無以抽身，只得抱憾這次極好的藝術機緣。如今，從這個明星班畢業的馮法祀、侯一民、靳尚誼、詹建俊等學員，早已是享譽海內外的大家。
　　上世紀五六十年代，吳作人、傅抱石、關山月、蕭淑芳等到東北寫生，陳辛一有幸被“欽點”陪同，一次次聆聽大家的經驗之談和循循教誨，真是終生受用。

厚積薄發形成鮮明特質

　　陳辛一藝術印跡的開場是華麗的。從上世紀50年代開始，他就在全國性的報刊上發表各類美術作品，不久其版畫作品就蜚聲畫壇，作品集至今還是版畫愛好者臨摹的范本。他的作品更是多次參加全國美展，十多次在國內大型展覽中獲獎。這讓他早在上世紀60年代，就成為中國美術家協會最年輕的會員之一，以及首批中國版畫家協會會員。
　　**期間，“家庭出身”問題讓許多人備受沖擊，陳辛一也身涉其中。盡管如此，在多次被勒令“靠邊站”后，以“專業”為話語權的他，還是因宣傳需要，被專門調去創作重大題材。雖然那個“不堪時代”對藝術的禁錮，讓畫家舉步維艱，但陳辛一對畫作的表達，還是在傳遞出必備的時代元素時，微妙地展現著自己精神內涵。
　　與此同時，他對花鳥畫的熱情在從未間斷的寫生素描中累積疊加，豐富并厚重著，只待厚積薄發。
　　**結束不久，陳辛一的個人簡歷就被第一批收入中國美術界最重頭的專業工具書之一《中國美術家人名辭典》。上世紀80年代中期，他歷任大連市第二屆美術家協會副主席、大連市第一屆版畫家協會副會長。
　　1983年，已經在部隊從事美術創作近30載的陳辛一，被任命為北海艦隊主管文化的宣傳部副部長。長期以來為部隊文化事業作出努力與貢獻，讓他曾三次被授予三等功。
　　多年的潛心修養和對傳統藝術的堅守，積淀出陳辛一風格鮮明的藝術特質，其獨創性早年就已經走得很遠。
　　陳辛一將中國畫的筆墨結構作了大膽嘗試，并提煉西畫精華，融會在他的筆墨中。無論丈幅巨制，抑或尺牘小品，都出手不凡，且大都有其自題詩詞。這些融詩書畫印為一體的傳統中國畫，筆墨淳厚、構圖簡潔、風格純樸，呈現出一種淡雅天然的內在美，牽引著觀者走入飄逸的古典境界。
　　美術界以及民間所流傳的那些關于陳辛一“一筆梅花傾萬家”，只是他寫意花鳥畫的一部分，是他的藝術成就被坊間喜好所解讀的“符號化”通俗表象。在他的筆下凡日常視覺所及，幾乎都可以“陳氏”藝術語匯表現得獨具神韻，梅蘭竹菊、牡丹、紫藤、海棠、丹桂、凌霄、石榴、玉蘭、芭蕉……喜鵲、鷹、鶴、雞、鵝、魚、鴨、猴、錦雞、蚱猛、金魚、蝴蝶……皆風格獨具，寥寥幾筆，美麗的新生即呼之欲出……