來源：藝得油畫

徐悲鴻曾為她的畫集作序，畫肖像;

齊白石站在她的畫作前贊嘆不已;

劉海粟更是感概地對她說，

能成為畫壇先驅的唯有你我。

徐悲鴻為李青萍作的畫像

從1946年到1948年，

她先后在上海、北平、

臺北等地舉辦畫展，

引起了巨大的轟動，

中間為李青萍

一位前國民黨高官女兒寫信給她說：

“我簡直被您的氣質驚呆了！

您穿著咖色細紋西裝，戴軟邊小帽，

鼻梁上架著精致水晶石眼鏡

手上拿著一雙雪白真絲手套。

我只敢躲在樹后偷偷看您。”

然而，她卻成為了

中國近代藝術史的失蹤者。

直到去世，都一直鮮為人知。

其一生命運的悲慘，也達到了

令人嘆為觀止的地步。

在最為悲慘的日子里，

也她相遇的人曾這樣描述

著她的生活……

臭氣熏天的垃圾場，

一位佝僂老婦在摸索。

她的身體瘦弱，腿腳不穩，

走起來更是歪歪斜斜。

在蒼蠅熏天的垃圾山里，

她在努力搜尋……

一塊空白的紙片，一個破損的麻袋，

一個脫毛的畫筆……

這些廢物，

被她當珍寶一樣收入口袋。

老婦還在搜尋，

弓著的身體像極了一只河蝦。

終于，老婦尋到了一個擠得

變形的顏料袋。

“還能擠出來，還有！”

老婦終于伸直了腰，

馱著比身體還大的麻袋

向家走去……

這是一幅震撼人心的畫面，

但誰能想到，名家眼中的天才，

和這位撿老垃圾的老婦，

都是同一個人——李青萍。

《涌》

在這兩個反差極大的形象中，

可能唯一可辨識的點只是，

不論是一代名媛，

還是街頭撿垃圾的老嫗，

她都沒有丟掉手中的畫筆。

《浮世》

她說撿垃圾是為了活下去，

活下去是為了畫畫……

她用自己的熱情和堅持，

等待著生命的怒放。

左一為李青萍

李青萍原名趙毓貞，

16歲那年，為了擺脫家中為其

安排的同門聯姻，這個倔強的女孩

一氣之下逃離了家鄉。

年輕時的李青萍

不僅如此，

她還為自己改名李媛，

力爭與自己家族的封建

殘留劃清界限。

到武漢后，李青萍進入

武昌藝專學習繪畫和音樂。

當時，她專修的是國畫。

但是在具體的學習中，

卻發現自己無法通過國畫

來表達自己所想。

自己心中的激情和倔強

也無法通過國畫書寫。

同時，李青萍的指導老師

也發覺了這塊放錯地方的璞玉。

經過反復思考，她決定轉學西畫，

并很快考入了上海新華藝專。

李青萍《海韻》

經過新華藝專三年的系統訓練，

畢業之時李青萍的繪畫

已經具有明顯的現代風格。

也正是在這個平臺，

李青萍遇到了自己一生

亦師亦友的知音：徐悲鴻。

徐悲鴻

徐悲鴻與李青萍的恩師

汪亞塵是好友，二人相聚時，

有惜才之心的汪亞塵總是

把李青萍也帶去，希望她有機會

獲得大師的指導。

“她的色彩感很好，也很有靈氣，

透視和線條基礎也不差。

作品融入了國畫的寫意、

江南民間美術、楚藝術的影響，

這都是難能可貴的。”

李青萍的作品得到了徐悲鴻的認可。

她也更堅定了學習西畫的決心。

徐悲鴻不但為她畫肖像，

還為她的《青萍畫集》寫序，

連齊白石也邀她辦展，請她吃飯，

她被認為是西畫天才。

那時候西洋畫剛引進中國，

她放肆的設色，對具象的漠視，

對夸張變形的天性領悟，

被認為與印象派極為契合。

吉隆坡坤成女子中學師生1939年合影

畢業后李青萍在吉隆坡

遇到了自己人生的另一位導師，

印度潑彩圖畫師沙都那薩。

他的繪畫過程十分驚艷：

把畫紙鋪在地上，約20多平米，

把多種顏料倒入椰殼內，

連同椰汁攪拌均勻，

然后將顏料往紙上一次次潑去，

如此再三，再用筆在紙上勾補一番。

這種全新、自由的繪畫方式，

強烈震撼了李青萍，

從此，李清平也陷入

這種強烈直接的繪畫風格中，

無法自拔。

回國之后，李青萍新的

繪畫風格大受歡迎，

徐悲鴻親自為她揀選作品，

編制畫集《青萍畫集》。

不僅如此，徐悲鴻還為她畫肖像，

兩次為她寫序言，為她改名“青萍”，

為了給她的畫展站臺，

徐悲鴻竟然不惜與劉海粟

出現在同一個場合……

為了畫畫和自由，

她放棄了此生唯一情人范顯儒，

一個熱愛繪畫音樂的上海紳士，

錢莊少爺，愛她愛到癡迷，

數次向她求婚，皆被拒絕。

結交了各界的社會名流，

迎來了自己藝術的第一次綻放。

她成功擠入潘玉良、方君璧、關紫玉、

唐蘊玉、丘堤、孫多慈等人的行列，

成為民國畫家的“六美”之一。

但這些短暫的輝煌

也給她今后的人生

埋下了隱患。

李青萍《登山》

李青萍為了辦畫展四處奔波，

在一次返途中，發生了一件意外之事：

長途的奔波使李青萍的身體

出現了不適，被困至泰國。

左為李青萍

為了得到當地醫院的救治，

同行之人不得已謊稱

李青萍是汪精衛的家屬，

這一“救命之謊”竟成為“禍害之源”。

新中國成立前后，

李青萍受到了

國民黨與共產黨的雙重調查。

自1952年起，

批判李青萍的各種罪名紛至而來，

特務嫌疑分子、反革命分子、

右派分子……

她的人生隨之迎來了最黑暗的階段，

之前所有的結交人脈此時都變作了

各式罪名。她開始不斷地被調查，

不斷地進出監獄，長期地

忍受監管和批斗……

她被拘禁抄家，抄了好多照片，

有同蔣介石、

李宗仁等國民黨要員合影，

照片里她一頭披肩燙發，

十幾個人中，她最搶眼……

勞教時她差點死在煤堆里，

被允返鄉后，又恰逢三年自然災害，

她被迫以撿爛白菜、

蘿卜葉為生。

她拖一個四輪軸車到處撿垃圾，

常有小孩跟在后面用棍子打她，

磚頭砸她，說她是漢奸、

汪精衛小老婆。

李青萍作品《秋韻》

1952年至1982年的李青萍，

成為了別人眼中的瘋子、乞丐：

被遣回原籍湖北某縣，

因拒絕參加“鎮反”，被當作

“特務嫌疑”拘管，劃為“右派”。

李青萍作品《婚禮》

為了生存，當過幼兒園保育員1年，

撿破爛10年，糊紙盒1年，

賣自來水5年……

最難的時候，她只能靠其

當地寺廟救助度日……

“不管是打她、罵她還是揪她的頭發，

有人提著她的雙腳倒拖著，

她也從來不喊不哭，默不做聲。”

“她全部家當就是一張小木床，

上面只有一堆稻草。被褥沒有，

灶爐鍋碗盆什么都沒有。”

數年之后，

曾救濟過李青萍的宏法大師

描述她當時的窘境：

“我看見李青萍走路一跛一跛的，

進了寺院就要她把鞋脫了讓我看看。

她的鞋子不僅底子開裂，

而且是一只布鞋，一只膠鞋，

10個腳趾上都是雞眼，

雞眼有半寸高。

我趕緊燒了一鍋熱水

給她泡腳，

那天修下來的老繭

和雞眼就有一堆！”

文革時期的李青萍

“撿破爛為了能活下去，

活下去是為了能畫畫。”

李青萍回憶當時的日子。

在如此艱難的日子里，

李青萍依然沒有停止創作。

由于材料的不充足，

李青萍難以得到層次豐富的

色彩混合和變換，

但大塊原色的運用，

反而形成了她的繪畫特點。

她的畫布更是隨處可撿：

小學生練習本、成年人的日記簿、

會計用過的帳冊、裁縫丟棄的布頭、

一張三寸黑白舞劇照片的反面……

照相鏡框的背板、麻袋、三夾板、

塑料布、掛歷、瓦愣紙、纖維板、

馬糞紙、包裝紙、拆開的錢包、

舊衣衫上的補丁、廢棄的布頭…

李青萍作品《孤獨的丹頂鶴》

一個紅極一時的天才女畫家，

就這樣淪為以拾垃圾為生的瘋老太。

她受盡屈辱，九死一生。

也正是因為承受了這些苦難折磨、

極端的壓抑、孤獨，

在絕對的黑暗里，

她得以涅槃重生。

1986年李青萍終于獲得“平反”，

作為歸僑，她每月可以領到

20元的生活費，

她的生活也終于有了改善。

李青萍和中國美術館副館長曹振峰等在荊州古城大北門城樓

李青萍意外得到了補發工資300元，

對于當時的李青萍，

這無疑是個天文數字。

幾經思慮，李青萍決心用這

筆錢為自己辦個畫展。

李青萍作品《富士山》

這是一個歷史上難得一見的畫展：

畫框是李青萍和弟弟一起做的，

粗陋低劣，小小的房間里，

掛滿了幾百幅作品，

像是“文革”的大字報標語……

只有簡陋的房屋，沒有廉價的藝術。

李青萍的畫作前衛、抽象，

耀眼的顏色宣泄著她滿腔的

情緒和灼熱的生命。

沒有無病呻吟，只有真情流露，

她用心血譜寫的畫作，

讓每一位觀畫者為之熱血澎湃。

同年7月，

湖北省美術家協會等4家單位

在武漢舉辦了“李青萍畫展”，

在海內外引起轟動。

多位畫家對李青萍的創新精神

給予了高度評價。李青萍終于

在遲暮之年迎來人生的怒放！

成名后的李青萍每幅作品

都能賣到十幾萬，

但是她卻選擇將大部分作品

捐獻給了讓自己沉浮一生的國家。

李青萍晚年

2004年，93歲的李青萍

在荊州寓所去世。

臨終前，她對家人說：

“如果有來世，我還要畫畫。”

李青萍作品《無題》

“她表現出了一種女性特有的

忍耐、貼近、進入、承受、

直面、受虐、獻祭、反抗，

以致最終迎得了一種堪稱

奇跡的和平與寂靜。”

她的作品最終以：

獨特的帶有病理特征的形式

呈現了存在的真相。

“她是一位洞察自己心理

的杰出精神分析者，

作品呈現出一種表現黑暗

深度意識的卓越能力。”

“她以一種紛亂、暴力，

帶有極大迫切性的似乎扭結卻又抽象、

高度準確的形式表

現出某種極端的心理真實。”

“對黑暗與死亡的領悟，以及對

孤立無援真實處境的理解，

使她最終成為一位存在主義意義上的

反抗與自我解放的畫家。”

一生不婚不嫁、無名無利、

無兒無女，

過盡了鬼魂般的生活，

卻留下了光彩照人的藝術。

沒有人能給她在畫壇的地位下定義，

更沒有人能復制她的人生。

她像一顆飽蘸苦水的果實，

是藝術界的一顆孤星。