司學標先生，從事花鳥創作四十余年，細研百家之精，以寫意花鳥見長，獨具風格。風格不是短時間就形成的，幾十年來，他反復實踐，不息探索，在從不滿足的變法圖新中，把個人的才能與審美觀結合起來，形成了雅俗共賞的格調。他的作品意境恬雅，生趣盎然，清新活潑，筆墨剛柔相兼，渾厚華滋，給人以精神的振奮。 

深厚的藝術積淀

司學標，字習道，號文峰居士，1956年出生于歷史悠久的黃淮海平原的南端，安徽省西北部的阜陽市。其父司洪賢是多年來從事地方史志和歷史研究的工作，同時有著深厚的文學藝術底蘊。他受其父的熏陶以及同樣對藝術的熱愛，他考取了阜陽師范學院美術系。基于對藝術的熱愛，他從素描起步，各類仕女圖讓他對神態頗有深究，以致我他后來的牡丹創作打下了良好的基礎，他筆下的牡丹不僅僅是一些自然界的花朵，還充滿了各種神態，形象逼真，耐人尋味。他說：“所謂寫生，并不是簡單地模仿客觀的花鳥，而是要求在真實地描繪客觀對象的同時能表現出花鳥的生命力及其各不相同的特性。所謂借物抒情，托物言志，就是強調要抓住動植物與人們的生活遭遇、思想情感的某種聯系而給以突出的表現”，說得更確切一些，他的花鳥畫創作似乎很有可能為中國新時代的花鳥畫探索提供啟發性和可能性。 

樹立自己的畫風

司學標先生的花鳥畫創作在看似熱鬧非凡，貌似繁榮的景象中保持住了自己的獨立風格，將自己的藝術坐標系定在了傳統筆墨的寫意創作上，似乎又超脫于傳統。就具體的創作線路而言，他的寫意不是任意的審美情緒的筆墨揮霍，而是有著深厚的筆墨背景。換種方式說，他的新時代花鳥畫創作意識同中國花鳥畫的傳統始終保持著密切而濃厚的血脈關系。在他的花鳥畫創作中，吸收了伯仁年、齊白石、唐云、李苦禪、陳大羽等大師的花鳥畫筆墨傳統，尤其是齊白石花鳥畫的筆墨傳統對司學標先生新時代花鳥畫創作的影響更加強烈。 

正是在寫意花鳥畫上的創造和對前人傳統繪畫的突破上，才使得司學標先生與新時代的花鳥畫創作拉近了距離。有關這一點，司學標先生主要得益于在如何對待傳統、對待新時代藝術審美要求的問題上做出了勤于理論的思考和艱辛的實踐（起初他為了畫與眾不同的牡丹，曾多次親身河南洛陽、山東菏澤寫生）。此外，他還有豐富的學識修養、超人的藝術悟性、非凡的藝術膽識，正是依賴這三個條件，司學標先生在新時代寫意花鳥畫的領域中有望成為自成一家，具有自己鮮明個性的新時代中國花鳥畫畫家。

獨特的創作理念

在花鳥畫創作中，司學標先生既強調繪畫的主體意識發揮，又強調在整體上繼承傳統花鳥畫的筆墨精神基礎上還要超脫于傳統。首先，從豐富的傳統遺產中結合西洋畫的意象表達手段，廣泛吸取民間的剪紙、漫畫、裝飾畫等藝術形象的塑造方式，并將這些豐富的審美因素融合到自己的花鳥畫中，賦予他作品的獨特精神和品格氣質。第二，司學標先生在創作中充分認識到傳統筆墨已阻礙了中國畫藝術的前進，不符合新時代的審美需求。因此他強調筆墨要與時俱進，才能大膽地解放線條與色彩，讓線條與色彩的中國寫意精神得到充分的發揮。第三，根據花鳥畫的傳統筆墨精神，司學標先生在形式語言上進行了進一步的探索，他似乎有一種將形式向細微極端方向推動的創作追求。就這點而言，司學標先生表現出了極大的耐心，他細致而沉著，在花鳥的精微處吐露畫家的審美意趣。細微之處見精神，在細微處充分顯示了藝術家獨特的筆墨鋒芒。 

司學標先生認為花鳥畫在長期的發展中，它適應了中國人新時代的審美需要，形成了在觀察客觀象的基礎上，以寓興、寫意為目的的創作傳統。它集中體現了中國藝術在審美的主客關系中，以主客和諧為原則而偏于主觀的創作思維特征，成為中國人緣物寄情，抒發胸臆的藝術載體。因此，他的花鳥畫的立意往往是關乎人事，不是為描繪花鳥而描繪花鳥，而是緊緊抓住動植物與人們生活際遇、思想情感的某種聯系而給以寓意性的表現。即，一方面重視其寫形之“真”，另一方面更關注其對美和善的觀念表達，強調花鳥畫“奪造化而移精神遐想”的怡情作用。總之，他筆下的中國花鳥畫主張通過描繪自然生物表達作者的思想感情和追求，通過欣賞活動而寄托人們的興趣、情操和精神共鳴。 

諸多的藝術成就

作品多次被國內外報刊發表，多家博物館收藏。1994年，國畫作品《報春》入選《安徽省慶祝建國45周年美術作品大展》。1999年9月“紀念孔子2550年書畫大展”，國畫作品《遠矚》被中國美術家協會評為優秀獎。 1999 年，國畫作品《傲雪》入展中國美術家協會、中國文聯書畫藝術中心、中國書畫報聯合舉辦書畫大展。1999年，國畫作品《荷塘秋露》、《荷秋圖》、《神鷹觀雪圖》入展慶祝中華人民共和國成立50周年，安徽省美術家作品雙年展。2000年，國畫作品《荷塘秋露》入選第六屆安徽省藝術節美術作品展。2000年1月14日，《臺灣世界論壇報》3000余字刊登－－記著花鳥畫家司學標先生，標題《花兒開紅五洲，鳥兒飛遍世界》。2000年國畫作品《大展雄風》獲2000奧林匹克、第一屆國際繪畫書法藝術大展優秀獎。2002年7月8日《安徽日報畫家訪談欄目》刊登，標題《鳥語花香，多姿多彩－－訪花鳥畫家司學標》。2000年國畫作品《賞秋》、《攬勝》被《郵苑輟英－－專題郵票紀念冊》刊登。2003年、2004年國畫作品《雄風》、《荷香》入展魯、皖、陜、豫書畫大展。被評為一等獎。2004年11月26日，《安徽日報》刊登《司學標花鳥畫新作－－<醉春風>、<雄風>》。2005年4月，本人簡歷被收錄《安徽文藝家藝術檔案》。2006年1月17日，《安徽日報》刊登藝術介紹《亦情亦意皆自然－－悟讀司學標先生花鳥畫》。2007年，上海《華人英才》雜志進行專題介紹，并刊登國畫5幅。同年，北京《中華風》雜志第二期刊登專題報道《記著名花鳥畫家司學標先生》。2008年參加了由新華社分社和阜陽市政府共同舉辦的歐蘇文化與潁州西湖暨書畫筆會，被新華社以及阜陽日報頭版重點報道，得到各級省市領導的肯定和認可。2010年10月國務院新聞辦“盛世收藏”個人藝術專訪《大氣豪邁、不懈探索》——當代花鳥畫家司學標；2011年12月10日兩幅作品《荷風》、《群鷹圖》在南京藝術學院拍賣中心成功拍賣，收到專家的好評；2012年在上海《中國書畫界》海派藝術專刊“皖風藝苑”專題報道，同年兩幅作品特邀參加首屆《中國道家藝術名人書畫展》。2013年被評為安徽省美術家協會首屆中國畫藝術委員會委員。2014年《晨露荷香》入展安徽省美協主辦的第五屆中國畫大展；《清露》《紫氣東來》入展法國國際藝術交流會主辦的中法建交五十周年中法德國際藝術展……

執著的藝術追求

藝術是相通的，對藝術的熱愛，促使他不僅在繪畫中頗有造詣，對文物鑒賞也有自己獨特的審美見解。他中國國畫家協會理事、安徽省美協理事、省中國畫藝術委員會委員、省中國畫畫學會理事、阜陽市美術協會主席、阜陽國畫院院長。 

人們說字如其人，畫如其人，他在獨特的藝術創作中領悟到的生命真諦，讓他對名利持超然的態度。他不主張媒體對他宣傳報道，對此持低調態度。他對自己的作品也懶得計算價格。因在繪畫界的顯赫名望多次受到各類企業邀請，他都婉言謝絕。現在他的作品正處于成熟期，均為上乘佳作。他陶醉在自己營造的繪畫意境中，大有不為世俗所累，享受生活的境界。他在朋友中非常健談、為人大度、言語間有種自然的鄉土氣息，讓人覺得很親切。這一切都是他在藝術中修身養性的最好例證。