——記曹永泉山水畫展    作者  劉晉

　　
　　近日，“曹永泉山水畫展”在滬江書畫院舉辦。細觀畫展七十余幅作品，使人感到畫家在筆墨實踐中一心一意，踏踏實實地在探索。溪山煙云，筆墨情趣，使觀者靜心，覽者屏氣，神游于山水之間，給人愉快輕松、興致盎然。
　　永泉先生自幼研習書畫金石，五十余年筆耕不輟，不讓一日閑過，花甲這年還前往中國美協山水畫高級研修班學習深造，受益于劉大為、王雋珠、霍春陽、呂云能、王慧智、周尊勝等名家指導，其作品的構成圖式及筆墨關系呈現出大氣雄渾、樸茂厚重，酣暢淋漓、沉靜渾淪的氣象。幾十年來，他的寫生足跡遍及20多個省區，特別對西南的大涼山、金沙江流域、攀西大裂谷和縱貫川滇的南絲綢之路等地區更是情有獨鐘。他堅持在內心的本然與物象之間尋找最佳契合點，在意象表現與寫實描寫的取舍中理智地進行各種實驗，以沉靜的心思，不急不躁、不走捷徑、不耍小聰明，老老實實做人，誠誠懇懇作畫，有如山川在自然中形成，又在自然中風化一樣循序漸進，寫出了它的滄桑與渾茫，樸茂與真摯。在中國畫壇的風潮涌動中，他憑借自己的知識積累和藝術修養判斷是非曲直，不盲目地去追隨時髦風潮，堅定地相信中國畫在藝壇上有不可替代的地位，有廣闊的前景。因而他長期用大量的精力研究筆墨，并致力于追求單純中的豐富，表現中的嚴謹，使畫面更具有視覺張力和厚重感、分量感。同時還具有氣勢磅礴、張揚地域風情、舒展生活氣息的特點。在畫面語言符號的安排上，他注重點、線在畫面結構上的作用，力求點線筆墨具有書法般的美感和力度，盡可能使繪畫語言具有個人面貌。
　　“中國畫一要繼承、保持它的精華；二要發展，賦予它新的表現成份。”他基于這樣的思考，對客觀自然細致的觀察、體驗，認真的研究，用筆處處著意，又處處率意，在可控制與不可控制之間蘊藏著一種向上的張力，使畫面藏忍儲蓄，同時又強化了傳統山水中的云、水、煙、霧及濕潤空氣的表現，較好地將南方的“潤澤”與北方的“雄強”糅合在一起，達到黑中透亮、淡而有骨、潤含春雨、燥烈、秋風、虛實相生、筆墨渾淪的藝術效果。他的山水畫作品曾先后在《中國書畫報》、《美術報》、《書與畫》、《中國書畫家》、《文化報》、《現代書畫家報》、《經濟日報》、《光明日報》、《中國環境報》、《中國包裝報》等百多種刊物發表，多次參加國內外書畫大展，獲金、銀、銅、優秀、佳作獎60多次，近百件作品被國內外文博單位和各界人士收藏，從藝業績載入《中國美術、書法界名人名作博覽》、《中國西部美術作品選》、《2006年海峽兩岸文化交流名家書畫專輯》等20多種典籍。
　　曹永泉先生現為四川省美術家協會、書法家協會會員；中國工藝美術學會高級會員；工藝美術大師；建南印社社長；中國書畫家協會理事，一級美術師。2003年移居上海，現為上海滬江書畫院書畫師，上海東方藝苑特聘畫師。