說起美，世人有各樣的見解，而能激起人內心深處美的感受的途徑是多而廣的，可以是美人的桀然一笑，老者的古道清風，高峰上的一抹朝陽，峻嶺里的默然涼亭，水中深邃的倒影，畫里的祥和神態，和“撥云睹日，芙蓉出水”、“清風生袖，明月入懷”的書法藝術。

作為國粹的書法，一直以它獨特的魅力在美的國度里四季盛開，又以它自身的承載性傳達著藝術家們的滿腔志向與思想感情。

無論是兵戈鐵馬的古時，還是信息傳播速度飛快的現代，中國人在書法中表現自己品質態度的方式，似乎是無法取代的，這是其位置。書法家們有愿意仰望其高的隱隱于世，更有時代者愿以其筆墨連結世界。

給他一支毛筆，世界更不遙遠

現任中國書法聯合會會長的楊松，1945年出生于山東省茌平縣，從小生長在齊魯平原，受到孔孟文化的熏陶，工作在黑龍江多年。詩人劉富江這樣評價他：“黃河泰岳賦予文思，白山黑水蘊靈質”。

這種質實則一種積極入世的態度，曾經中國語言文學專業畢業的他，長期從事地方史志編審工作，心懷史也許造就了他的風格。虛懷讓人恭謙禮讓，平易近人。

從原來的文學專業到后來把書法當成了職業，體現了藝術魅力對人本身的呼召。

1988年，楊松在中國書畫函授大學書法專業畢業，受教于劉炳森、歐陽中石等著名書法家。初研習顏、歐楷書，后專攻王、趙行書。善行草，在繼承傳統的基礎上有所創新，自成一格，其行草灑悅豪放、柔中帶剛。

楊松在黑龍江省書法行業漸露頭角，多次參與和主持過書法活動。2002年來到北京后，接觸了更多的書畫藝術大家，曾先后任中國書法藝術研究院的研究員、中國毛體書法家協會顧問和中國北京天環（將軍）書畫院名譽院長。2010年與中華儒商總會合作共同創辦了中國書法名家聯合會，并出任會長，多次參與慈善捐贈等公益活動。2010年8月、11月兩次應邀赴泰國參加商務文化交流活動，受到泰國親王素博、巴莫和泰國政府高官的接見并被授予中泰友好使者勛章。他寫的“以義取利，利濟天下”，被泰國政府高官收藏。以義取利，利濟天下，這是他以書法連結世界的風格氣度，也是他的文化理念。

 好的書法是有形體的生命力

 楊松很謙卑的說：“我的書法多是繼承了傳統，也只有繼承傳統才能創新和發展。他讀王羲之《蘭亭序》，讀出婉潤清新的感受，體會出“形體結構在平正安穩之中”。他欣賞趙孟頫的《洛神賦》貼，“看出全篇氣韻連貫、首尾呼應，結構嚴謹的功力”。他觀察毛澤東《沁園春·雪》，又聽到了“氣勢磅礴”的音樂， 看到了“北方的原野，奔馳著千軍萬馬，鋪天蓋地，所向披靡”的畫卷。

從他的評述中可以看到他對于書法的研習，不僅僅是形象，而是從形象中找到了精意，從形象的靜態美和動態美中找到了生活之美。

他的鑒賞能力是在長期的工作與不懈對史學的研讀中產生的，他寫《信智禮儀仁》，這是他的畢生追求。書法給他的精神回報是極為重要的，對他來說那是無限的，多樣的，變化的美，一望無垠。

楊松不喜歡飛揚拔扈，他說：“好的書法作品，給人一種圓滿耐看，顧盼有情，神采奕奕的感覺，看了使人高興。”每一個字，每一筆，乃至每一個頓挫，都要有音樂的節奏與韻律，“字有八面、酣暢淋漓”。還原成本真的生活態度，修身為重視細節，端莊豐富的藝術大家。

墨如人生

堅持傳統的楊松顯然在有意的與時尚保持著距離，在矜持中把守著書法的純正，他深諳書法不是“無源之水，無根之木”。所以用筆墨來敘事在楊松這里顯得極為精到，對于墨法同樣講究變化無窮，追求高雅，不做作，他不會用“淡墨滲化”使他敘事首尾不呼應，他認為險才有氣勢，潤才有風云，才不會使他的作品上下不應，左右不合。這使得他的作品看起來沒有雜質，卻又自成一格。

因為字是相合的，極大的顯示了他多年來的創作智慧，天性樂于助人的他，慈善并不是場面事，生活中，他本人也十分的熱心。認真是忍耐中生出的老練，知識推助他不斷的登峰造極。

豪華褪盡有真章

就如為人有原則，書法中楊松同樣講求章法，講求“橫直有序，妙在左右顧盼相得之致”。不加任何深奧的布局，不給心障，依樸性給文字以井然，實則是一種態度，因“不會安排字與字、行與行之間的藝術處理，就會使通篇雜亂無章，松弛散亂，使人看了感到礙眼費神，也就難以欣賞了”。這就是楊松，端正、簡樸、熱心。

書法這門東方文化藝術，雖因信息時代的到來，變成了純粹藝術，卻繼續被楊松這一代嚴謹的，勤奮的藝術家傳承，宏揚著，愿他們的力量繼續支持著中國民族精神。