學習書法與書法創作之間有一段很長的距離，兩者之間有本質上的區別，學習是進入，創作是離開，古人說，學書從求形似到神似，講究的是繼承，強調的是“逼真”，這就是進入，在傳統里心追手摹，力求一筆一劃酷似，不走樣。可是，到一定的時候，如果還是囿守一人一帖，人們會送為“書奴”，一些大師深有感觸地說：似我者死，學我者生。藝術是求異求新的，一個成熟的書法家的標志，就是要有自己的風格特點，自己的個性，別人一眼望去，就可以在眾多的作品中分辨出來。

進入是一個長期的過程，是艱苦的，漫長的，非卓越非凡之人不能做到。文征明到晚年還勤學苦練，辛勤筆耕，有時還下筆茫然。可總有一些人，在學習書法中不愿意下苦功夫，熱情投入，淺嘗而止，還不會走，就想跑，臨帖沒兩天，還沒有入門，就信筆由之，還美名其曰，寫自己的風格。這類人憑著一點小聰明，欺世盜名，招搖撞騙，攪得書壇烏煙瘴氣，更有甚者，一些身居高官要職者，不知深淺，把官威用在藝術上，被別人的阿諛奉承弄得昏頭昏腦，好像自己真的成了書法家，四處揮毫，留下很多的笑柄，一旦頭上的烏紗落地，一切都成了過眼云煙。

早在唐代，就有人批評這種現象。唐代孫過庭在《書譜》中講：“曾不傍窺尺犢，俯習寸陰；引班超以為辭，援項籍而自滿；任筆為體，聚墨成形；心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”其意是：“如果不去專心觀察字帖，抓緊埋頭苦練；只是空論班超寫的如何．自比項羽自己居然不差。放任信筆為體，隨意聚墨成形；心里根本不懂摹效方法，手腕也未掌握運筆規律，還妄想寫得十分美妙，豈不是極為荒謬嗎!”

在這里“任筆為體，聚墨成形”是貶義的。是胡亂涂鴉的注腳。同時對一些自以為是的人是一副清醒劑。書法是要經過長期刻苦的體悟練習，方可登堂入室，古人有臨池苦練，池水盡黑，看一看古來今往，哪一個書法大家無不是終生追求，孜孜不倦，日日練習，從不懈怠，更有甚者如癡如狂，顛張狂素，行筆如從空擲下，俊逸流暢，煥乎天光，若非人力所為。其字奇怪百出，飛動自然，如驟雨旋風，隨手萬變，率意顛逸，千變萬化，書者視書法為生命，為之生為之死，用生命創造了書法絕響。真所謂梅花香自苦寒來，寶劍鋒自磨礪出。而絕不是“任筆為體，聚墨成形”隨意之作。

書法的學習要經過哪些階段呢？孫過庭根據自己的親身閱歷作了很好的說明。

《書譜》曰：“余志學之年，留心翰墨，昧鐘張之馀烈，挹羲獻之前規，極慮專精，時逾二紀。有乖入木之術，無間臨池之志。觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢；同自然之妙，有非力運之能成；信可謂智巧兼優，心手雙暢，翰不虛動，下必有由。一畫之間，變起伏于鋒杪；一點之內，殊衄挫于毫芒。況云積其點畫，乃成其字；曾不傍窺尺犢，俯習寸陰；引班超以為辭，援項籍而自滿；任筆為體，聚墨成形；心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”

留心體會仿效階段，也就是向傳統學習階段。留心，是培養學習書法興趣；體會，是讀懂經典，也就是現代人說的選帖、讀帖。孫過庭選的是鐘繇、張芝、王羲之、王獻之這些書法大家的作品，作為自己的楷模；仿效：是練習臨帖，孫過庭足足用了20年的時間，書法是需要扎實的基本功的，試問很多抱怨自己的作品寫不好的人，你捫心自問，到底扎扎實實的下了多少年的功夫？是否像孫過庭那樣二十年如一日，從不間斷。體會經典作品的神采，仿效經典的書寫規范，有沒有反復竭力思考專工精深的訣竅？

書法的學習要經過哪些階段呢？

一、 “看山是山”階段，是書法意識確立階段。從文字到書法有一個過渡階段。在這個階段，學書者看到的是文字筆畫，間架結構，是點橫豎撇拉……,當然，書體在歷史空間中是動態的，對書字的審美產生了很大的影響，人們對書字的看法都離不開那個時代的書法成果，初學階段的書法就是以單字的基本筆畫組成為基礎的。當學書人感覺到光靠相同的筆畫已經不能表現自己的藝術審美主張和看法時，這就產生了飛躍。于是有人就提出“寫字”不是“書法”的命題。這就是說停留在“寫字”的階段，關注的是點橫豎撇拉……，是筆畫，是字的結構，只要寫的正確，就已經達到目的了。別人認識你寫的是某某字，不缺筆，不掉畫，不錯位，就行了。當然現代的學書者在老師的指點下，往往是起點比較高，但是，初學階段或長或短的都要經歷這個階段。這階段如果不打好基礎，將后來在書法創作中就會鬧笑話，很多人在小有名氣后，還在寫錯別字，這就是心中無“山”，或者是你看的“山”不真，是霧里看花

二、“看山不是山”階段。這是書法意識獨立階段。書法里的漢字，筆畫，不僅僅是橫豎撇捺，筆劃只是漢字大結構，在書法家眼里，是藝術原素，是書法藝術表現，如豎，有懸針垂露似的變異，點，有奔雷墜石般的雄奇，撇，有鴻飛獸散間的殊姿，有的筆劃寫出鸞舞蛇驚時的體態，斷崖險峰狀的氣勢，臨危據枯中的情景；有的重得像層云崩飛，有的輕得若金蟬薄翼；筆勢導來如同泉水流注，頓筆直下類似山岳穩重；纖細的像新月升上天涯，疏落的若群星布列銀河；精湛的書法好比大自然形成的神奇壯觀，似乎進入決非人力所能成就的妙有境界。

三、智慧與技巧的完美結合階段。這是書法成熟階段。使心手和諧雙暢；筆墨不作虛動，落紙必有章法。在一畫之中，令筆鋒起伏變化；在一點之內，使毫芒頓折回旋。須知，練成優美點畫，方能把字寫好。心手合一，筆筆生動，下筆如庖丁解牛，刀刀中節，游刃有余，筆墨不作虛動，添一分則肥，減一分則廋，方寸之間，騰挪跌宕，起伏有致，每一筆再不是直白膚淺單薄，而是優美深邃厚重，具有表現力，獨具匠心，張揚著藝術的張力。到了這個時候才真正進入書法創作階段。

“任筆為體，聚墨成形”是無法進入書法藝術的殿堂的，學習書法是沒有投機取巧之路的，只有扎扎實實練習、體悟，方可循序漸進，登堂入室，漸入佳境。