——專訪山水畫家王世忠
記者 曹秋香

“水靜可鑒，火靜而朗”人只有處在靜態下，才能摒棄燥的情緒，才能不被世俗纏糾，才能讓自己的心輕松，才能敏感生活的萬相，才容易表達那純凈的心中之聲，心中之意……走進王世忠先生的水墨世界，讓我感受到了心靈之靜的奧秘。
   先生雖是地道的北京人，但是卻有著南方人的細膩，北方人的奔放和爽快，與之交談內心無比舒暢。其為人正直、謙遜、淡泊名利，之前提及采訪先生之事被當場謝絕，由于我對先生的作品和人品十分欽佩所以并沒有放棄，在一次交談中告知先生我們報社是以書畫推動公益，先生才欣然應允。
采訪了解到，先生從小就喜歡書畫，看到書上的圖片，對色彩有一種特殊的情感，他用心的去揣摩涂鴉，在一次小學美術課上，老師的表揚和鼓勵給了他信心和動力。隨后，得益于美術師范大學老師的指導，才真正與書畫藝術結緣。
回想當年的艱難歲月，先生陷入了沉思。他從小生長在深山區，家庭條件不好，當兵后為了畫畫，省吃儉用把部隊每月發的10元津貼，全部用在了購買筆墨紙硯和書上，但他卻也為此樂不思蜀。
   作為一位曾從軍8年的軍旅畫家，經歷過戰爭的洗禮，而今卻以恬淡的田園山水作為自己的主要藝術實踐，兩者看似有些相錯，其實不然。以畫筆歌頌祖國大好河山，其實也是軍人使命的另一種形式的繼續。世忠先生告訴我，部隊的生活對他的書畫生涯有著非凡的意義，曾經與戰友們一起探討藝術的畫面歷歷在目……在奔赴云南參加防御作戰期間，中斷了書畫生涯，當時還以為永遠都不能拿起手中的畫筆。
   也許是生命感召了他，讓他對書畫藝術更加的癡迷，甚至成為他的一部分。他認為，中國畫要求筆與墨合，情與景合、大自然無限豐富的美景要靠畫家去發現，只有心靈美的人才能更多的在大自然中找到美，才能達到情景相融的境界，創作出更多的好作品。
品讀作品：有的以突出的主線來確定山之輪廓與凹凸；有的山石輪廓不作突出的主線條和剛硬方折的筆畫，用筆圓曲柔渾；有的卻用無數的點來表現，無論是哪種風格他都能使畫面渾然天成，或幽深、或曠遠、或清秀、或蒼莽、或雄渾，使觀者猶如置身于變幻莫測的大自然之中。
   最讓我記憶猶新的是《幽谷情思》這幅畫，用淡墨抹出的遠山與近景之間的巧妙留白，既給人煙云縹緲之感，又有咫尺千里之妙。茅屋隱現，千峰疊翠，崴嵬秀麗，綠樹蓊郁，細細品味有種心曠神怡之美感。有幅作品用一葉孤舟似隱似現，來表現水之浩瀚、山之幽遠，給人一種韻味深邃、耐人追溯的感覺。足以感受出先生對家鄉一草一木的留戀，達到情景交融的效果。
   在寫生時他不是簡單的描繪自然之山川，而是以古人之心觀照自然山水，并融入時代精神和自己真實情感。長年的遠行近游，每日的手不停息，讓他的繪畫功力愈加深厚同時也讓他從真實的山水之中悟得了自然的勃勃生機，而獨特的視角又讓他寫生作品在深厚中多了幾分靈動和意趣。扎實寫生，繪心之照，使其畫作師古而不落古人窠臼，從而形成了他扎實的繪畫風格。
   點評
   柔潤秀雅時墨色爛漫意象迷蒙，蒼茫厚重時取法奇險意氣宕迭，品先生山水畫，任誰都能感受到那份“即景會心、隨物宛轉”的優游自信。（副主編：楊紅亮）“水靜可鑒，火靜而朗”人只有處在靜態下，才能摒棄燥的 情緒，才能不被世俗纏糾，才能讓自己的心輕松，才能敏感生活的萬相，才容易表達那純凈的心中之聲，心中之意……走進王世忠先生的水墨世界，讓我感受到了心靈之靜的奧秘。