女畫家郭珊寧帶來“童心繪”

第十七屆廣州國際藝術博覽會將于12月6日至12月10日在廣州白云國際中心隆重召開。此屆盛會以穿越經典、傳承多元為核心推出廣東當代女畫家聯展。廣東青年女畫家郭珊寧浪漫童真的畫法，深邃哲思的視角，碰撞出來的佳作一直受到藝術界的矚目。此屆藝博會，將展出郭珊寧的多幅精品油畫。

郭珊寧，1972年生于湖北荊州，2001年畢業于廣州美術學院，作品《韻力》參加廣東省紀念中國改革開放三十周年美術展 ，2009年作品《韻力》參加廣州中華詩書畫研究會慶祝中華人民共和國成立60周年“情系中華”展，2011年作品慶祝中國共產黨建黨九十周年—2011年廣東省第十一屆美術書法攝影作品聯展入選，作品在《中國油畫》《畫廊》藝術刊物發表。

 郭珊寧【我們是好朋友】  布面油畫  130×180CM  2012年

郭珊寧【童年記憶】  布面油畫  90×120CM 2012年

郭珊寧的作品具有很強的人文關懷，她將逝去的童年作為繪畫的題材可謂匠心獨運。明代末期杰出思想家李贄在《童心說》這篇散文中提出了“童心”的文學觀念。他認為“童心”就是真心，“一念之本心”，實際上只是表達個體的真實感受與真實愿望的“私心”，是真心與真人得以成立的依據。李贄將認知的是非標準歸結為童心。他認為文學都必須真實坦率地表露作者內心的情感和人生的欲望。李贄在《童心說》中提出了兩個命題：一個是哲學命題，認為為人要保持童心，做真人。一個是文學命題，認為為文也要保持童心，作真文。在李贄看來，要保持“童心”，使文學存真去假，就必須割斷與偽道學的聯系，進而將那些與“童心之言”相對立的偽道學的根據大膽地予以抨擊，這在當時的環境中有它的進步性與深刻性。

成人社會在道貌岸然的背后其實是虛偽、狡詐、欲望的代名詞。司馬遷在《史記·貨殖列傳》中說：“天下熙熙皆為利來，天下攘攘皆為利往”，意思是說天下人為了利益而蜂擁而至,為了利益各奔東西，普天之下蕓蕓眾生為了各自的利益而勞累奔波樂此不疲。郭珊寧認為：“在當下，信息與網絡、城鎮化與工業化并存的時代，整個國民經濟取得了飛躍性的發展。物質生活的富足促使一部分人群有意識的去思考人類生存的真正價值。在領略了奢華之后依然回歸原本的思維狀態；在經歷震撼的歷程之后毅然決定擁抱清靜之模式。歲月的歷練，坎坷的沉淀，人與人之間的情結紐帶依然回味著最初的感受與體驗，或許那才是人類最可貴的，最難以讓人忘懷的……”確實如此，生活的富足與奢華使資本成為最大的崇拜者，金錢至上、富而不仁成為許多人的人生準則與坐標，他們由此失去了真誠、信任與本真，在經濟鐐銬與金錢枷鎖的羈絆下道德淪喪、人文理想崩潰，甚至成為行尸走肉。為此，我們必須看破滾滾紅塵，找尋逝去的真情、真義，而童心正是我們回歸的契機。

由此郭珊寧以兒童形象為題材，對貪欲橫流、充滿市儈之氣的成人社會進行了無情的鞭撻與消解，對代表美好、浪漫、真摯的童心世界予以了充分的謳歌與贊美，這就是郭珊寧油畫作品的文化價值與哲學本質。

郭珊寧近期油畫作品分為兩大類：一類是“我們是好朋友系列”，一類是“童年記憶系列”。前者屬于肖像畫，后者屬于風景畫。“我們是好朋友系列”作品描繪兒時的玩伴在一起嬉戲的場景，其主要的藝術特色在于回避寫實手法，雖然題材來源于真實的生活，但是被賦予了強烈的表現主義傾向，造型簡潔，色彩明快，具有一種清新、寧靜之美；作者拋棄了焦點透視，以平涂法與平面性來塑造人物形象，用筆灑脫自然，筆觸清薄而雅致，寫意感昭然，用色主觀而純艷，書寫性濃郁，人物與背景有機貫通，渾然一體，充分營造出一種兩小無猜、天真無邪、浪漫雋永的審美意境；“童年記憶系列”作品，造型更加夸張，用筆更加大膽，類似梵·高的漩渦式筆觸和弧形筆觸縱逸馳騁，汪洋肆意。色彩既濃重強烈又明艷酣暢，充滿了視覺張力與美學氣韻。

從郭珊寧的油畫近作可以看出，她在有意識地踐行著油畫的民族化與中國化，其作品中的中國符號與中國氣派躍然筆上。她的表現主義油畫作品將西方油畫的表現主義與中國傳統的水墨寫意畫有機合璧，在堅持油畫媒材的前提下，將中國水墨畫的格調、氣韻、意境引入油畫創作，進而凸顯本了本土文化藝術的審美風范，從而做到融會古今、打通中西，形成了卓爾不群的藝術魅力。

同時，郭珊寧的油畫近作在彰顯表現主義的同時又著力打造抽象主義，這在“童年記憶系列”作品中有明確的顯現。這種抽象準確地說應該叫做“亞抽象”、“準抽象”或“半抽象”，它們沒有完全走向幾何抽象、硬邊抽象或“物派”，而是引進了中國藝術的抽象方式——水墨大寫意的形式，也就是“意象抽象”。這就是說，從骨子里講，郭珊寧在藝術上仍是一個典型的民族主義者。郭珊寧作為一個如此年輕的油畫家，就具有如此深刻的睿智與膽識，的確難得，希望她在藝術上不斷銳意進取，再造新的輝煌！

此屆藝博會，讓我們一起期待這位當代女畫家給廣大的藝術愛好者帶來的童真之秀！