北漂之王齊白石，83歲得子，95歲還娶22歲姑娘

    （導讀：齊白石14歲作木匠，25歲兼職賣畫，32歲開始學刻印，40歲時開始周游全國，53歲拋家舍業遷居北京，人生地不熟，操著一口湖南口音獨闖京城。在北京，木匠成巨匠，83歲還生了孩子，85歲還要續弦，92歲仍喜歡看漂亮美眉，95歲吵著要結婚！要說人生幸福，莫過83歲得子的齊白石。）

一，北漂之王齊白石

    齊白石57歲時，娶了18歲的胡寶珠為妻。齊白石曾和第一夫人生了5個孩子，移居北京以后，寶珠又生了7個孩子，第七個孩子良末是在齊白石78歲時所生，齊白石自以為是最后一個孩子，所以取名良末，沒想到83歲時，寶珠又懷孕了，在生第8個時卻因高齡難產逝世。次年，老人又鬧著娶了一護士為妻。

    寶珠高齡難產去世后的第二年，84歲的白石老人又鬧著續弦，后娶協和醫院護士長的夏文珠為妻，91歲時，夏文珠離去，老人又找一位叫伍德萱女士繼任。齊白石93歲時，家人給他介紹了一個44歲的女人，齊白石搖著頭說：太老了！后來有找來一位22歲的姑娘，白石老人很是喜歡，還等著結婚辦喜事，那年老人掛了。

    齊白石14歲作木匠，25歲兼職賣畫，32歲開始學刻印，40歲時開始周游全國，53歲拋家舍業遷居北京，人生地不熟，操著一口湖南口音獨闖京城。在北京，木匠成巨匠， 83歲還生了孩子，85歲還要續弦，92歲仍喜歡看漂亮美眉，95歲吵著要結婚，這就是相當勵志的北漂故事。

    齊白石晚年，生活安定了，手頭寬裕了，名氣也高到了頂點，他的小農思想和作派更強烈了也更無所顧忌了。他一心想過“小國寡民”的日子，有健康漂亮的女人陪伴。

    和齊白石共同生活了二十多年的侍妾胡寶珠去世后，便常有女護士走馬燈般在他身邊更替。某護士偷走了他纏在腰帶里的金條，他悶悶不樂；某護士在他那里覺得別扭，憤然離去，他黯自神傷。他不斷地收女弟子、認干女兒。

    在一次敬老宴會上，白石老人拉著評劇紅角新鳳霞的手，“不轉眼”地看著她，陪他來的護士發話了：“有這么瞧人的？”老人不高興了，說：“我都90歲了，為什么不能看她，她生得好看。”他清楚他的優勢：年高望重。新鳳霞也明白她的優勢：年輕漂亮。她忙上前哄老人：“您看吧，我是演員，不怕人看。”旁邊的人眼看這一幕，心想，何不順水推舟，來個喜劇收場。“您老這么喜歡鳳霞，就收個干女兒吧。”老人求之不得，氣也消了。

    女畫家郁風對老人有個回憶。50年代初，在一次家庭聚會上，老人被一群女客圍著說笑，如坐春風，神采奕奕。突然有女士提議，讓老人表演節目。老人二話沒說，舉起雙手作吹笛狀，并用湖南鄉音唱起了小調：“一位姑娘七十七，再過四年八十一，要唱山歌難開口，沒有牙來吹短笛。”那位善于制造高潮的女士讓老人徹底高興了一回。

    齊白石晚年生活的主干就是繪畫和女人。只有在女人堆里，他才沒有掩飾，“透明鮮活”如他筆下的蝦子。越到老年，畫得越好，不但不萎縮，反而更加生機勃勃，顏色、用筆，都更加大膽、自由。他把別人不畫的“俗物”蝗蟲、掃帚、玉米、蠟燭，甚至蚯蚓、蝌蚪一股腦兒帶進自己的作品，

    1957年9月16日，齊白石在北京病逝，享年年94歲。去世前，由一位頗健碩的中年看護照顧。

二，從木匠到大師，齊白石傳奇

    齊白石一生充滿了傳奇。從木匠到大師，足足可以讓人百般解讀了。

    在中國當代，沒有哪一位畫家比齊白石更有知名度。他的藝術自是高妙的，可是和他一樣高的畫家卻沒有他的知名度。老爺子究竟有何道行能夠如此登峰造極？畫的水平高，人脈好，接地氣，故事多，活的長，生逢其時，背景了不得等等，這些都有，總之天時地利人和，樣樣占盡。不過，那是齊白石可以稱“翁”時才有的，是自己一點點掙得的，不是一開始就順風順水、伸手既得。

    齊白石成為傳奇，對于他個人而言，是自性得到淋漓發揮的結果。自性發揮不用費大氣力，不像有的人一輩子擰巴著，本性被壓制被扭曲，無從發揮無處發揮。齊白石以農民身份入畫家列，開始受白眼，后來反倒成了他的優勢。新中國的文藝政策：為人民服務，為工農兵大眾服務；百家爭鳴，百花齊放，最適合齊白石，所以說齊白石沾了“二為”和“雙百”的光。在那個以階級斗爭為綱的年代，出身農民有好處，齊白石最有機會被宣傳推廣。后來他被推為美術家協會主席，成為世界文化名人，成為人民藝術家，乃情理中事。

    一個人想改變自己小時候和年輕時養成的習性很難。齊白石也是，一生農民本色。但是他站到了中國文人畫這個最大的文化主線上，同時，他以農民的淳樸天性賦予文人畫形式以新的生命力，率真，拙樸，有現代感。齊白石不落舊蹊，卻也不像其他人另辟蹊徑，齊的選擇既聰明也費勁，聰明處是占了一個“大”字和主流；費勁的是走這條路的人多，傳統深厚，闖出來不容易。他早期作品學八大山人，冷逸，不好賣，轉而學習吳昌碩。缶廬雄渾大氣有點野，趣味性不夠。比起吳畫的渾厚粗狂，白石畫顯得拙樸而清新，受眾面更廣大。工與寫、平與奇的極端結合，很有可讀性。

    白石老人終究是語言大師。他懂語言，書法用筆使得線條與宣紙之間有呼吸感，進進出出，深深淺淺，墨的濃淡干濕布局也是，大小疏密，聚散離合，很有節奏，點畫間很是自然圓融，活脫靈透，真是筆筆皆美。老爺子筆墨當然好，不得了，色彩也好，別人上色容易俗，可是白石老用色濃艷而不俗，關鍵在他的色墨關系處理的好，而且和造型統一起來了，齊畫之形夸張變異，變得主觀而有趣，色隨之明快，整體生發出力量，可謂天趣橫生。拋開具體物象，抽象意味蘊含其中，有構成，卻也隨意，很是現代。他從傳統中走出，不守傳統樣式，在傳統這棵大樹上生出一個有現代感的新枝，實為最大的創造。

    齊白石恰恰以農民的天然趣味闖出一條自己的道路（單純的文人畫家往往做不到）。花鳥畫家必以彰顯趣味為己任，明清之后繪畫轉向求趣味求自由，花鳥畫尤其如此。齊白石之后，更是變本加厲。時至今日，還沒有一個畫家比齊白石有趣而大氣。齊畫筆酣墨飽，大氣之一端也。趣味弄不好就成了小趣味。關良的人物，陳子莊的花鳥、山水都是以趣味勝。關公有趣也不小氣，但是偏于拙趣，別致。子莊先生的畫妙趣橫生。可是兩人皆沒有白石老畫的厚與大氣。其他畫家多數淪為小趣味甚至小氣。齊畫又質樸又清新，獨樹一幟，本身占據一個高點，加上畫外的東西，齊白石獲至尊地位自是題中應有之義了。

    齊白石確實是一個有趣味的人，也是一個很現實的人，與他的出身和經歷以及社會背景有關。既老道，又天真，既孤傲，又世俗。他的一幅潤格告白書如今成了傳頌的帖子：“賣畫不論交情，君子有恥，請照潤格出錢”。一個愛財愛錢的農民畫家，活靈活現，不掩飾本色，活了一個大自在。白石翁也是個倔強不服輸的人。有詩文為證：“余寧可餓死京華……”，“人欲罵之，余勿聽也；人欲譽之，余勿喜也”。倔強不服輸卻也不認死理，該低頭時就低頭，他曾寫過這樣一首詩：“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才。我欲九泉為走狗，三家門下轉輪來”，他也常用“三百石印富翁”題款，從中看得出他的識見、眼力、膽魄和胸襟，令人刮目。他的現實還表現在他畫眼前所見能見之物，不畫幻想之作。取材于現實，畫法也通俗易懂，童心天趣，小孩子老干部學畫畫也是從齊畫入手，可見傳播力之大。

    在中國畫歷史上，齊白石堪稱全才，詩書畫印四絕。畫，花鳥、蟲魚、山水、人物，無所不能，尤其以花鳥最佳。英國藝術理論家蘇立文曾驚嘆中國花鳥畫的活氣。蘇立文說的是花鳥被畫活了，其實更隱秘的一點是書法用筆的靈活點畫令畫面生機無限。現代花鳥畫成就最大，達到巔峰，齊白石便是那峰尖。以花鳥比，齊白石的畫在精神性上不及清代的八大山人。與同時代人，比如與黃賓虹和林風眠比較，也不及后兩者來的深刻，可是八大山人、黃賓虹和林風眠都沒有齊白石知名度大，一個重要因素是齊白石最全面。

    齊白石天分極高，一生也勤勞節儉，有自刻閑章“不教一日閑過”為證。想勤勞容易，做到不容易，要有好身體，頭腦還要好。齊白石一生娶了幾房太太，可見他陽氣十足。有天賦，路子也需一步步走。從早期到中期直到晚年，越往后，白石老越發自信。從他的書畫之風神看，是這樣，真正達到了從心所欲不逾矩的大境界。現在發生在白石老人周遭的一切都被傳為美談，總之，齊白石身上全是寶。

    齊白石60歲之后開始做大，衰年變法很成功，單不說現在的天價引發驚呼，日本展覽成功后確實洛陽紙貴，一紙難求。齊白石名氣一大，玩起跨界，梅蘭芳、新鳳霞等名流也拜師學藝、助威造勢。還是老爺子有預見：學我者生，似我者死——這是藝術的通則。

原載：環球財經網