如今，在書法圈內，“輸不起”就已成為大多數人的一種“共識”——可怕的共識。

現今的一些書家為什么拼命地參展，甚至于還要獲獎？就是因為這種“輸不起”的心態。這實在是一個奇怪而又極其現實的問題。書法已經變成了一種“職業”，無數的書法職業人加起來就變成了一種行業，甚至不只是書法行業，而是牽涉到整個社會的大多數行業，成了“產業鏈”。

書法本身具備了怡情達意、文化傳承等功能，卻變得有超強的功利性。這才是問題的吊詭之處。

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國展評審現場

原因何在？在此就不說社會大環境了。反正，當書法家的目標不是書法本身，書法就成了工具。“最好的”解釋是，書法家也是人，也要吃飯，而且要吃得好，就必須成為成功人士。許多成功人士是如何成功的，沒有人考究過程，而在乎的是結果。書家無論寫得如何好，也需要榮譽、獎項、金錢，需要被承認。

但就目前的現實而言，整個書畫市場并不正常；或者說，根本不存在所謂的市場。真正的市場主要依賴收藏推動，而不是拍賣。目前書法圈主要看職務、頭銜，有的地區甚至就是把所謂的書協理事名單攥在手里作為投資方向，本質不過是投機。

真正的收藏是建立在興趣和懂行的基礎之上，針對藝術價值做出判斷，投資和投機則針對的是表面價值和附屬價值，單純注重名氣、頭銜、職務，與真正的藝術質量無關。

國展評審現場

評獎“非書法因素"過多

現在的評獎太多、太濫，每當有人要質疑評獎之時，一定先會面臨三個問題的質詢：吃不到葡萄說葡萄酸；自己是騾子是馬拉出來遛遛，有這個實力嗎？責難這次評獎不公平，因為“你”沒有獲獎，如果“你”獲獎了，還會責備評委？

不僅如此，現今各類監督與現實已脫節，任憑說得再有理，根本影響不了現實—紅包照拿，潛規則盛行，該怎么樣還是怎么樣。

每次辦展，有時盡管可能會有一些“美好愿望”，但多半會落空。如今獲獎不僅頻度高，獲獎者越來越相對集中在少數人身上，出現了所謂的“獲獎專業戶”，毫無懸念。不同名目的展賽其實本質是一樣的，重復若干次而已。

由此可以看到原本的社會流動性不斷地減弱，走向固化，甚至就連所謂的最高獎——“終身成就獎”也只是“排隊”，論資排輩，熬到一定的年齡就行了，只有年齡和資歷標準。70歲以上的老書家都是備選人。

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國展面試現場

獲獎人員如果突然冒出幾個新手，又變得“無趣”�！盁o名之輩”怎能獲獎？這當中隱含著一個矛盾——試圖不讓少數人獲獎，希望可以尋覓新人，但書法又豈是短期內可以出效果的？

由此來看，單純的書家個體要想改變自身現狀變得難度越來越大，形成千軍萬馬過獨木橋的現象，變成了一條“書法科舉之路”。不管任何一種類型的展賽，背后都會有一只看不見的手在指揮著，流動性只能在既有的軌道中實現。

獲獎者參賽目的就是為了拿獎金，還是書法本身，是因為對藝術成就的肯定，還是彼此的關系到位？說不清。大多導向已經不是書法，在不知不覺中已經置換了。

國展評審現場

獲獎比不獲獎更可怕

標準喪失。或者說，有太多的標準，其實就是沒有標準。評獎是一種“文化霸權”，地方小獎看關系，全國大獎看名氣。

選擇程序和標準必須符合評獎者的趣味，同樣的作品，換一批評委，結果可能不一樣。即使很公正的投票，結果往往是“最大公約數”，偏愛與口味在所難免；甚至可以說是“貓和老鼠的關系”，本質是博彩，逮住誰就是誰。

無人獲獎之時，不興空缺，要變通，一定要有人獲獎。好書法的標準，變成只要有“個性”就是好書法。但什么是個性，誰也說不清，各說各理。有獎代表有成果，無獎只有結果；獲獎證明優秀，不過是可以賣好價錢。

理想喪失。獲獎的本質就是一部分人得到了承認，另一部分人得到了間接批評。但問題在于，被承認的人能不能得到公認，被淘汰的是否就一定存在問題？答案是不確定的。

省級書展評審現場

敬畏喪失。書法學無止境，但是，很多人以為自己能夠不停地獲獎，就是實現了最終目標，日益自滿自大，內心膨脹，無心求藝，很多人江河日下，裹足不前。這樣來看，獲獎比不獲獎更可怕。

俗話說得好，毀掉一個人最好的辦法就是瞬間給他一百萬。當個人的“野心”沒有足夠的才華來支撐的話，只有走向毀滅。

太多的評獎，本質不過是一次次集體狂歡，一種贊助冠名的慶�；顒樱�一種品牌營銷，并非真正關系到書法的創作。