您現在的作品在表現形式上可分為微結構、大寫意及小寫意這三個系列。

其中，您最喜歡的是哪一個系列的作品呢？為什么？

-- 我試圖走兩個極端，一是力求嚴謹堅實、陽光飽滿，二是力求水墨淋漓、簡潔抒情，當然也畫一些介于兩者間的小寫意作品。

-- 我喜歡的是微結構系列，一是因為，那是我探索的一個重要課題，想在山水畫的時代感、筆墨特征以及表現力上做些文章，并已初見成效。二是因為，在思想表現上主要以太行山為主題，大太行有著厚重的革命歷史底蘊，新中國就是從太行走來的，這個主題我歌不完畫不夠，每幅作品都飽含著一種情思。在我的體會里，刻畫太行山那銅墻鐵壁般精神，微結構概念是一種有力的表現手段。

微結構山水畫是一個很新穎的概念，您能給我們大概介紹一下么？

-- 微結構山水畫概念，就是發揮筆墨的優勢，將山石的小結構和大氣勢充分表現出來，形成結構突出、質感強烈、陽光飽滿并符合現代人視覺心理、富有沖擊力的藝術特征。

-- 其筆墨特征為，強調筆墨的自然化，拒絕媚俗的描抺和人為刻畫的痕跡，做到一筆下去要帶出一定的結構關系和質感，使筆墨在專業的空間里馳騁。她是撕破了的線，皴澀坑洼的面，仿佛是用筆墨來雕刻山石。在嚴謹的同時也強調張弛的對比，筆筆內含奔放的筆墨，尤其是需要放松的部分，完全是在結構基礎上揮灑出來的。

-- 還有一個特點就是引入了陽光的自然現象，有力地提升了造型效果，也大大拓展了筆墨的表現力。

-- 在作品中不難發現，我善于表現山石的局部特寫，那是因為山石結構的錯綜變化，構成了典型的點線面和豐富的表情，這么美的天然元素我不能視而不見，要將它成為我的藝術標簽。從情感上，把鏡頭拉近，讓人與山石近距離對話，去聆聽所承載的遠古故事和觸摸那些裂紋的滄桑。藝術的表現形式多種多樣，未必都要擠在大山大水中，何況還有以小見大的道理。

當下很多藝術家在創作過程中沉迷運用各種技法，而忽視了對藝術思想的表達。您是如何處理和平衡這兩點之間的關系的？

-- 這個問題提得很好，我也時常在關注這個事情，縱覽近些年的繪畫，大部分是玩筆墨、玩色彩、玩自我，很少去關注作品的思想性和社會性，這涉及到各個畫種，導致鮮有份量的作品問世。

-- 缺少思想性作品的根源在哪呢？一是社會倡導不夠，主題性創作邊緣化。二是藝術家的價值觀發生了變化。這種變化分為兩種情況，一類是成了名的畫家，他們絕大多數曾經以作品的思想深度而成功，可面對市場的誘惑，藝術發展的責任感淡化了，藝術為社會服務的世界觀降低了。另一類是正在路上的畫家，他們并沒弄清成功的路徑是什么，并不明白作品的思想奠定其深度，深度成就其作品，作品成就自己的道理。

-- 要成為一個藝術家，根基就在于思想性，否則只能成為一個工匠。但凡有影響的人物，正是由于他的思想理論體系才奠定了他的地位，這是條鐵律。

-- 我是從主題性創作的年代過來的，習慣了作品思想性的表達，否則，在畫的過程中也會感到毫無動力。自己是脈絡是這樣的，時代賦予我的責任感，太行成就了我的筆墨，筆墨又為表現太行的底蘊服務。因為我主要畫的是山水畫，不像人物畫那樣直接表現情節，所以我從太行的精神氣質方面入手，或堅毅，或激蕩，或詩情，或追尋，在作品名稱中也都有體現。

-- 即便是寫意小品，也賦予一定的情思，那些水潤純凈的畫面，讓人感受到自然清新的氣息，守住一方凈土，是我們每個人的責任。

我們的平臺上也有許多年輕的藝術家和繪畫愛好者。

對于學習繪畫的年輕人，您會給予哪些建議？

-- 瀏覽學習大家的作品，是我有空必做的事情，值得欣慰的是，咱這個平臺比較純凈，絕大多數都是專業性很強的作品，非常贊賞有這么多為藝術而追逐的年輕人，實屬難得。

-- 年輕畫家生長在經濟大潮里，需要有一份為藝術獻身的信念，沉下來，不要怕失敗，不要為了迎合什么而放棄自己的執著。你選擇了藝術，就意味著要付出一輩子的心血，即使還要兼顧生活，但專業性的市場在不斷擴大，我想大多數年輕畫家也認識到了這點，并且也都準備好了。

-- 在創作的過程中，要明確一個有積極意義的思想，確定你的思路，找到你的亮點，形成與眾不同的風格，以自己的語言方式來訴說你的衷腸，釋放你的情懷，傳遞你的思想。眼光一定要向前看，要有時代責任感，百年以后回看你們的作品，讓后人贊嘆，啊，這就是那個年代的時代特征，千萬不要與千年以前的繪畫混在一起。

-- 那么，具體的該怎么辦呢？到大自然中去，到鮮活的生活中去，去捕捉生活中的美，去聆聽生活中的故事。在時下作品缺少思想性、缺少生機、缺少厚重感的情況下，你們年輕人使命在肩，有責任占領制高點，有責任創作出一幅幅有思想、有厚度、有時代感的經典作品，這樣，大師輩出的時代就不遠了。

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