自1987年創(chuàng)立以來，中國藝術(shù)節(jié)已走過十三屆輝煌歷程，成為見證時代藝術(shù)精品的重要平臺。第十四屆中國藝術(shù)節(jié)移師巴蜀，不僅帶來文華獎與群星獎的激烈競逐，更通過百余臺舞臺作品、千余件美術(shù)書法攝影作品及174個群眾文藝作品的集中展示，呈現(xiàn)了一個多元藝術(shù)對話的盛會。

本屆藝術(shù)節(jié)以“藝動巴山蜀水，共繪時代新篇”為主題，為巴蜀藝術(shù)的傳播與發(fā)展注入了全新活力。在巴山蜀水這片文化沃土上，藝術(shù)的感染力如繁花盛放。回望本屆藝術(shù)節(jié)的精彩展演，巴蜀地方戲正通過三個關(guān)鍵維度，系統(tǒng)構(gòu)建并彰顯其深厚的當(dāng)代價值。其一，藝術(shù)節(jié)舞臺上的巴蜀地方戲，并非簡單的傳統(tǒng)復(fù)刻，而是在尊重藝術(shù)本真性的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)了從地方特色到當(dāng)代語境的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，展現(xiàn)出美學(xué)表達的深化與重構(gòu)；其二，藝術(shù)節(jié)作為一個高規(guī)格的價值認(rèn)同構(gòu)建場域，成功地將富有地方特色的演出提升為具有廣泛影響力的文化事件，使其從“小舞臺”走向“新境界”；其三，通過本屆藝術(shù)節(jié)的集中展示與研討，巴蜀地方戲不僅再次確認(rèn)了其深厚的當(dāng)代價值，更完成了一次價值的再生產(chǎn)，為其他地方劇種的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供了可復(fù)制、可推廣的路徑啟示。上述三個維度共同勾勒出巴蜀地方戲在本屆藝術(shù)節(jié)中的價值重塑和完整圖景。

一、守正創(chuàng)新 地方戲的“老戲新唱”與美學(xué)重構(gòu)

在本屆藝術(shù)節(jié)上，巴蜀地方戲以“老戲新唱”的創(chuàng)造性路徑，實現(xiàn)了從傳統(tǒng)程式到當(dāng)代美學(xué)的成功重構(gòu)。無論是本屆文華獎獲獎作品川劇《夢回東坡》，還是入圍舞劇《陳壽·三國志》，其生命力皆源于對巴蜀文化基因的深度激活與現(xiàn)代表達。以川劇《夢回東坡》為例，作品絕非對傳統(tǒng)程式的簡單復(fù)刻，而是巧妙運用現(xiàn)代舞臺的視覺語匯與更為緊湊的敘事節(jié)奏，將蘇東坡的傳統(tǒng)文人風(fēng)骨轉(zhuǎn)化為一種可與當(dāng)代觀眾共鳴的生命態(tài)度與精神境界，完成了從“地方性敘事”到“普世性表達”的關(guān)鍵一躍。同樣，作品《陳奐生的吃飯問題》其成功之道亦在于將辛辣的喜劇元素與民生主題進行有機嫁接，在“寓教于樂”的審美體驗中實現(xiàn)了思想性的有效傳達；而舞劇《杜甫》則以詩化肢體塑造人物內(nèi)心，賦予文學(xué)意象以舞臺形態(tài)。這些作品共同彰顯了巴蜀藝術(shù)“守正創(chuàng)新”的實踐智慧——既扎根于地方文化的精髓，又積極構(gòu)建與時代對話的美學(xué)語言，從而在本屆藝術(shù)節(jié)的平臺上，實現(xiàn)了從傳統(tǒng)瑰寶到當(dāng)代精品的美學(xué)重構(gòu)與價值升華。

二、破圈登臺 地方戲借藝術(shù)節(jié)從“小舞臺”走向“新境界”

當(dāng)川劇《夢回東坡》、舞劇《陳壽·三國志》等巴蜀作品從地方劇場登上第十四屆中國藝術(shù)節(jié)時，其意義早已超越單純的展演升格，而是標(biāo)志著地方戲從“小舞臺”走向“新境界”的根本性轉(zhuǎn)變。本屆藝術(shù)節(jié)匯聚了包括京劇《齊白石》、雜技劇《先聲》在內(nèi)的百余臺精品力作，共同展現(xiàn)“歷史之美、山河之美、文化之美”，在這一構(gòu)建文化敘事的宏大場域中，巴蜀藝術(shù)以其獨特路徑實現(xiàn)了“破圈登臺”。以舞蹈詩劇《蜀道》為例，它既是對巴蜀天險的地理呈現(xiàn)，更是對中華民族開拓精神的時代呼應(yīng)，成功將地域符號升華為民族精神的審美象征。這些作品通過對本土題材中“文化傳承”“家國情懷”等命題的深度開掘，有力證明了巴蜀藝術(shù)并非主流之外的文化點綴，而是中華文明多元一體格局中不可或缺的有機組成部分。正是在這場由國家平臺提供的對話中，地方戲突破了地域局限，在保持個性特質(zhì)的同時，完成了從“小舞臺”的技藝展示到“新境界”的價值共鳴的跨越。

三、典范生成 從“一出好戲”到“一條好路”的啟示

第十四屆中國藝術(shù)節(jié)對于巴蜀藝術(shù)而言，不僅是展演的舞臺，更是一個價值確認(rèn)與典范生成的重要機制。它推動巴蜀藝術(shù)實現(xiàn)了從“一出好戲”的單一成功，到“一條好路”的系統(tǒng)性啟示的跨越。這一路徑的形成體現(xiàn)在三個層面，在創(chuàng)作上，榮獲文華獎的川劇《夢回東坡》、歌曲《玉盤》等作品，以“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”樹立了行業(yè)標(biāo)桿；在傳播上，藝術(shù)節(jié)推動“藝術(shù)+文旅”深度融合，將白鹿音樂小鎮(zhèn)、三星堆VR體驗館等特色場景與藝術(shù)展演有機結(jié)合，拓展了文化輻射的廣度；在傳承上，“戲劇雙城記”、全國青年音樂人創(chuàng)演等項目構(gòu)建起涵蓋院校、院團與新文藝群體的培育體系，讓優(yōu)秀作品通過巡演、駐演“留下來、演下去”。尤為關(guān)鍵的是，科技為這條路徑注入了新動能，作品《新劉海砍樵》借助沉浸式技術(shù)重塑傳統(tǒng)敘事，而“互聯(lián)網(wǎng)+演藝”模式則打破時空限制，實現(xiàn)優(yōu)質(zhì)資源的廣泛傳播。這些實踐共同證明，巴蜀藝術(shù)的真正價值不在于曇花一現(xiàn)的亮相，而在于淬煉出一套以守正創(chuàng)新為內(nèi)核、跨界融合為方法、科技賦能為支撐的可復(fù)制發(fā)展范式。這一范式完成了從“參演劇目”到“活態(tài)傳統(tǒng)”的升華，為其他地方藝術(shù)的當(dāng)代轉(zhuǎn)型提供了具有普遍意義的路徑。

四、結(jié)語

第十四屆中國藝術(shù)節(jié)的成功舉辦，標(biāo)志著巴蜀地方戲完成了一次系統(tǒng)的價值升華與范式突破。這一轉(zhuǎn)型通過三個關(guān)鍵路徑得以實現(xiàn)，其一，在恪守藝術(shù)本真的基礎(chǔ)上，通過敘事節(jié)奏、舞臺語匯的當(dāng)代轉(zhuǎn)化，實現(xiàn)了傳統(tǒng)美學(xué)的創(chuàng)造性重構(gòu)，使古老藝術(shù)煥發(fā)出新的生命力；其二，藝術(shù)節(jié)成功將富有地方特色的演出提升為承載時代命題的文化表達，使巴蜀藝術(shù)實現(xiàn)了影響力與格局的根本性跨越；其三，藝術(shù)節(jié)不僅是作品的展示窗口，更是價值再生產(chǎn)的重要機制。通過創(chuàng)作、傳播、傳承與科技賦能的多維實踐，巴蜀藝術(shù)形成了一套可復(fù)制、可持續(xù)的發(fā)展范式，為全國地方藝術(shù)的當(dāng)代轉(zhuǎn)型提供了具有普遍意義的路徑參考。這三重維度共同印證了地方藝術(shù)的活力。當(dāng)藝術(shù)的種子在巴山蜀水間深耕不輟，它終將跨越地域，在更廣闊的文化土壤中綻放出跨越時空的燦爛之花。

作者簡介：

高月，四川傳媒學(xué)院 廣播電視編導(dǎo)專業(yè)講師。

王露涵，四川傳媒學(xué)院 2023級廣播電視編導(dǎo)本科專業(yè)學(xué)生。