我生在長江邊，廣闊的大江南北不但四季景色變化大而且顏色也有極大的區別，景致美麗動人，江水給人以壯闊之美，還有數不盡兩岸的鄉土風情，這一切最入畫也最易使畫面精彩，大自然處處是景，美不勝收……山水畫的創作主要是畫大自然，應該是畫者從大自然中獲得美的感受，把心目中最美好的畫面融入之筆端，再摻入自己感情、精神、理想、和個性畫出非眼前所看之景，再畫出詩意的表現自然景物神韻風貌的山水畫作品。

自小看著父親畫山水畫長大，因此對山水畫的感覺與喜歡有點入心了。“寫畫凡未落筆，先以神會，……務先精思天蒙、山川步武、林木位置，不是先生樹后布地、入于林出于地也。以我襟含氣度不在山川林木之內，其精神駕馭于山川林木之外。隨筆一落，隨意一發，自成天蒙。處處通情、處處醒透、處處脫塵而生活，自脫于天地牢籠之手，歸于自然矣（石濤）。中國山水畫的用筆與紙于另的畫種不同，喜歡傳統毛筆與墨、水滲化生發再與畫者巧妙用筆、墨、水在宣紙上創造出來精妙而境界奇幻的，詩意的靈山秀水的氣韻和意境……在創造的意境中，往往是異想天開，偶而妙得。繪畫又離不開生活、傳統、自己的鄉情故土，更離不開自己的理念和情懷，畫中要有我，畫出的東西要平淡中見奇趣，深厚中見恢宏。風格不論平中見巧、奇中求趣，都應該是作畫者心靈的再現，中國山水畫在奇幻的境界中努力開掘詩味，有了詩的境界，才可引起觀畫人心靈的共鳴。畫百看不厭，詩意層出不窮，用情筆墨完全是“詩”意的熔鑄。

中國山水畫早在隋唐時期就已經基本獨立，到元代達到了高峰，在元代及其以后則長期成為中國古代繪畫藝術主流，其藝術成就超過了其它許多繪畫體裁，成為世界藝術史上重要的藝術珍寶，在世界藝術之林獨樹一幟。這是我們引以為自豪的，做為當代畫者我們應有責任讓這流經數千年歷史的長河繼續奔騰，繼續創新……